Das Bluten ist nicht immer eine schlechte Sache – wenn es um das Aufnehmen von Schlagzeug geht, versteht sich. Es wird unvermeidlich ein Übertrag (auch bekannt als „Durchdringung“ oder „Leckage“) zwischen den Mikrofonen geben, wenn ein Set aufgenommen wird. Wie man damit im Mix umgeht, ist mehr eine künstlerische Entscheidung als eine technische. In dem Auszug aus Start to Finish: Jacquire King - Episode 19 - Mixing Teil 1 versucht Jacquire herauszufinden, ob er die Leckage auf den Tom-Spuren des Oak and Ash Songs „Keep the Light On“ stummschalten soll oder nicht.
Ring um die Toms
Dieses Video beginnt damit, dass Jacquire die langen Pausen zwischen den Schlägen auf den Tom-Spuren trennt und stummschaltet. Da die Toms in diesem Lied (und in den meisten Liedern) relativ selten geschlagen werden, hat er genügend Spielraum, um die Pausen auszuwählen und stummzuschalten. Jacquire erklärt, dass dies eine alternative Methode zur Verwendung eines Gates ist, um die Leckage zu reduzieren.
Jacquire plante zunächst, die Leckage auf den Tom-Spuren auszuwählen und zu stummschalten.
Er hört sich nur das Schlagzeug und den Bass an, während die Leckage von den Tom-Spuren stummgeschaltet ist, und stellt fest, dass die Leckage auf diesen Spuren tatsächlich den Klang, insbesondere der Bassdrum, unterstützte. Ohne die Tom-Leckage klingt die Kickdrum weniger durchschlagend.
Der Grund, warum das passiert ist, liegt darin, dass während der Aufnahme-Session die Toms sympathisch mitschwingen, wenn die Kickdrum schlägt, und dass diese Resonanz von den Tom-Mikrofonen aufgefangen wurde. Als Jacquire die Kick-Leckage entfernte und somit einen Teil der Resonanz, klang die Kick weniger durchschlagend und weniger wie im Raum.
Jetzt, wo er sich entschieden hat, die Leckage und Resonanz beizubehalten, schaltet Jacquire diese Abschnitte auf den Tom-Spuren wieder ein und passt dann die Lautstärke der Toms so an, dass sie ausgewogen mit den anderen Drums klingt. Das stellt sich als ein 4 dB-Anstieg von vorher heraus. Dann reduziert er die Lautstärke in den Leckagebereichen um 6 dB. Der Nettoeffekt ist, dass er den Klang der Leckage um 2 dB gesenkt hat, aber es bleibt immer noch genug davon, um den Kickdrum-Sound, den er mochte, zu erhalten.
Er weist darauf hin, dass nicht alle Schlagzeuggeräusche eine erkennbare Tonalität haben. Aber Toms resonieren insbesondere oft tonal (vorausgesetzt, der Schlagzeuger hat sie nicht absichtlich gedämpft), und deshalb müssen Sie möglicherweise in Betracht ziehen, sie vor der Aufnahme auf den Schlüssel des Liedes abzustimmen.
Was ist das Problem?
Werfen wir einen allgemeinen Blick auf das Thema Leckage in Schlagzeugaufnahmen. Sie tritt auf Kanälen auf, die Nahmikrofone enthalten, wie Snare, Kick, Toms und Hi-Hat. Diese Mikrofone sind direkt auf ihre jeweilige Quelle ausgerichtet. Allerdings sind die Drums und Becken so laut und die Mikrofone relativ nah beieinander, dass sie auch ein stetiges, aber niedrigeres Maß an off-axis-Audio von den umgebenden Kit-Elementen erfassen.
Leckage kann Phasenprobleme wie Comb-Filtering verursachen, da sie leicht verzögert am Mikrofon ankommt im Vergleich zum direkten Signal. Das ist einer der Gründe, warum es wichtig ist, die Phasenbeziehungen zwischen den Drums vor der Aufnahme zu überprüfen. Lernen Sie in diesem Puremix-Blogartikel, wie Jacquire das macht.
Zu viel Leckage kann dazu führen, dass ein Schlagzeugmix an Klarheit und Qualität verliert. Zusätzlich zu möglichen Comb-Filtering ist der Klang, der ins Mikrofon eindringt, off-axis. Infolgedessen erfasst das Mikrofon es nicht mit voller Fidelity.
Ein weiteres Problem mit Leckage, insbesondere wenn Becken in Snare- oder Tom-Mikros eindringen, ist, dass es schwierig werden kann, das Set auszubalancieren. Zum Beispiel möchten Sie vielleicht das Snare-Mikrofon lauter stellen, aber wenn Sie das tun, klingt der Crash oder die Hi-Hat, die ins Snare-Mikrofon eindringen, viel zu laut.
Ein Mikrofon an einer Kick-, Snare-, Tom- oder Hi-Hat erfasst den direkten Klang der Quelle on-axis, während die Leckage vom Rest des Kits hauptsächlich off-axis herein kommt.
Trotzdem möchten die meisten Ingenieure und Produzenten in dem Schlagzeugmix etwas Leckage haben, denn wenn Sie alles abgattern, entfernen Sie auch den Raumklang, den Nachhall und die Resonanz. Sie können den Raumklang ausgleichen, indem Sie die Raumspuren anheben, aber wenn Sie die Drums mit dem Gate zu kurz schneiden, können sie unnatürlich und steril klingen. Es hängt alles vom gewünschten Klang, dem Musikstil und so weiter ab.
Das folgende Beispiel zeigt einen kurzen Multitrack-Schlagzeugabschnitt, der aus Kick, Snare, Stereo-Rack-Toms, Floor-Tom, Stereo-OH und Stereo-Raumspuren besteht. Sie werden es zweimal hören. Das erste Mal ohne Gate und das zweite Mal mit gated Snare, Kick und Tom-Mikros.
Es muss nicht alles oder nichts sein mit der Leckage. Hier ist eine Version desselben Schlagzeugabschnitts mit Gates auf allem außer den Tom-Mikros. Nur dieses bisschen Leckage lässt es natürlicher wirken, ohne so roh zu sein wie ohne Gating.
Virtuelle Probleme
Ohne Zweifel wird ein Schlagzeuger, der ein mikrofoniertes Schlagzeug spielt, ein viel realistischeres Ergebnis für organische Genres liefern, als ein virtuelles Schlaginstrument könnte. Dennoch haben virtuelle Drums bestimmte Vorteile in Bezug auf die Probleme, die Jacquire in diesem Video angesprochen hat, wie Leckage, Resonanz und Stimmung. Mit virtuellen Drums können Sie diese Vorteile zu Ihrem Nutzen einsetzen.
Zum Beispiel ermöglichen leistungsstarke Schlagzeuginstrumente wie Toontrack Superior Drummer 3 und FXpansion BFD, so viel oder so wenig Leckage zu dialen, wie Sie möchten. Sie müssen sich keine Gedanken über Gating und Kontrolle machen. Es funktioniert mehr wie ein Effekt.
Die Leckage-Kontrollen im Mixer von Toontrack Superior Drummer 3 sind hervorgehoben.
Dann gibt es das Thema Tuning. Bei realen Drums ist das Abstimmen auf eine spezifische Tonhöhe zeitaufwendig und mühsam und muss vom Schlagzeuger vor der Aufnahme vorgenommen werden.
Das Abstimmen spezifischer Drums aus einem bereits aufgenommenen Multitrack-Set funktioniert oft nicht so gut. Das liegt daran, dass die Overhead- und Raum-Mikros in Ihrem Schlagzeugmix das gesamte Set erfassen. Deshalb können Sie ein bestimmtes Schlagzeug darauf nicht pitch-shiften. Im besten Fall erhalten Sie eine Mischung aus dem pitch-shifted Schlagzeug auf der Nahmikrofonspur und der originalen Stimmung des Schlagzeugs auf der Overhead- oder Raumspur. Sie könnten die Art und Weise, wie das klingt, mögen oder nicht, je nach Situation.
Bei virtuellen Drums ist das Abstimmen eines Schlagzeugs ganz einfach eine Frage des Drehens eines Knopfes, der seine Tonhöhe im gesamten gesampelten Kit verändert. Sie müssen sich keine Gedanken über den unveränderten Klang machen, der sich mit dem veränderten mischt. Auch müssen Sie sich nicht im Voraus auf die Stimmung festlegen. Sie können warten, bis es zum Mix kommt, und die Drummstimmung als eine weitere kreative Variable ansehen, die unter Ihrer Kontrolle steht.
Im folgenden Beispiel hören Sie zunächst Bass und MIDI-Drums. Letztere (aus Superior Drummer 3) spielt ein Floor-Tom-orientiertes Stück. Das erste Mal, das Sie es hören, ist das Floor-Tom in seiner ursprünglichen Tonhöhe. Wenn es sich wiederholt, ist das Floor-Tom auf ein H gestimmt, was die Quinte in der Tonart E ist, in der das Lied ist.
Ausklingen
Sowohl für live aufgenommene als auch für virtuelle Drums ist es vorteilhaft, die Rolle von Leckage und Resonanz zu verstehen. Mit diesem Wissen haben Sie mehr Kontrolle über den Klang der Drums in Ihrer Produktion.
