In diesem Auszug aus dem vollständigen Video „Mixing Cyrille Aimée“, das in den Capitol Studios in Los Angeles aufgenommen wurde, spricht Al Schmitt über die Master-Bus-Bearbeitung, die er auf das Lied „Day by Day“ anwendet. Schmitt erklärt, dass er zwei Hardware-Prozessoren verwendet, einen TubeTech SMC 2B Stereo-Multibandkompressor und einen NTI EQ3. Letzterer ist ein externes EQ, das nicht mehr produziert wird. (Maag Audio, das neue Unternehmen des EQ3-Erfinders Cliff Maag, stellt den Maag EQ4 her, der viel der gleichen Schaltungslogik nutzt, einschließlich des „Air Band“, den Schmitt in diesem Mix verwenden wird.)
DREI WEGE ZU KOMPRESSIEREN
Schmitt beginnt mit der Anpassung des SMC 2B Multiband. Dieses Gerät teilt das Frequenzband in drei Teile: tief, mittel und hoch. Jeder Bereich wird separat komprimiert, bevor das Signal am Stereo-Ausgang summiert wird. Es ist, als hätte man drei unabhängige Kompressoren, die auf verschiedene Teile des Frequenzspektrums ausgerichtet sind.
Schmitt verwendet den TubeTech SMC 2B, um eine Multiband-Bus-Kompression anzuwenden.
Schmitt passt die Schwellenwerte für jeden der Bänder an, die bestimmen, auf welchem Niveau die Signale für jedes Band komprimiert werden. Er scheint hauptsächlich seine Ohren zu benutzen, um die Anpassungen vorzunehmen, indem er die Schwelleneinstellungen dreht, bis er den gewünschten Klang erreicht. Die Bus-Kompression, die er anwendet, ist ziemlich leicht, was typisch für diese Art der Verarbeitung ist. Aber er beeinflusst die Dynamik jedes Bands, indem er einige Spitzen absenkt und den Klang insgesamt glättet. Er erklärt, dass er, während er die Anpassungen vornimmt, nicht nur darauf hört, wie die Kompression das spezifische Band beeinflusst, das er bearbeitet, sondern auch den Gesamtsound des Mixes.
Als Nächstes wendet er sich dem EQ3 zu, der mehrere Frequenzbänder hat. Er verwendet nur eines davon, das „Air Band“, das er moderat anhebt. Das Air Band ist ein proprietäres Shelving-Filter, das auf 40 kHz fixiert ist. Vielleicht fragen Sie sich, wie ein Filter, das bei 40 kHz zentriert ist, weit über dem Hörgrenzwert von 20 kHz, auf den Klang Einfluss nehmen kann? Es sorgt dafür, dass eine subtile Luftigkeit im Hochtonbereich hinzukommt. Man könnte das Air Band auf dem EQ3 fast eher als Effekt denn als typisches EQ-Filter betrachten.
Hier ist das NTI EQ3-Gerät, das Schmitt im Video verwendet. Der Regler ganz rechts auf jedem Kanal ist das Air Band.
WARUM EQ FÜR DEN MASTER?
Wie bei jeder Master-Bus-Bearbeitung ist es fast immer besser, subtil zu sein. Obwohl die meisten von uns keinen Zugang zum EQ3 mit seinem Air Band haben, können wir subtile Anhebungen im Bereich von 10-20 kHz auf unseren EQ-Plugins nutzen, um einen Hauch von Helligkeit hinzuzufügen. Aber seien Sie vorsichtig, Sie möchten es nicht hart klingen lassen.
Wenn es um Probleme im Tieftonbereich geht, ist es besser, diese auf Ebene der einzelnen Spuren anzugehen, anstatt zu versuchen, sie am EQ des Master-Bus zu beheben. Denken Sie daran, dass dies die gesamte Mischung verarbeitet, sodass Sie beim Schneiden im unteren Frequenzbereich zwar eine Reduzierung des Basspegels erreichen können, aber gleichzeitig alle Instrumente und Stimmen beeinflussen. Es ist besser, die einzelnen Spuren zu EQen, die die Bassprobleme verursachen.
WARUM DEN MASTER KOMPRIMIEREN?
Kommen wir für einen Moment zurück zur Master-Bus-Kompression. Was versuchen Ingenieure zu erreichen, indem sie den Master-Bus komprimieren? Eine der Hauptanwendungen besteht darin, eine einheitliche dynamische Überlagerung über die gesamte Mischung anzuwenden, die viele Menschen als „Klebeeffekt“ bezeichnen.
Jede Spur in einem Mix hat vermutlich ihre eigene spurbasierte Kompression, die der Ingenieur basierend auf den dynamischen Gegebenheiten darauf einstellt (und manchmal auch zur Färbung). Zum Beispiel, wenn es sich um eine Bassspur handelt, die stark in der Lautstärke schwankt, wird der darauf eingesetzte Kompressor wahrscheinlich eine aggressivere Einstellung haben, um die Spitzen zu reduzieren und somit den Dynamikbereich des Bassparts zu verkleinern, damit er besser mit den anderen Spuren „sitzt“.
Eine Lead-Vocal-Spur wird hingegen ihre eigenen Kompressionseinstellungen haben, die anders eingestellt sind als bei der Bassspur, und so weiter für jede Spur im Mix. Was der Master-Bus-Kompressor macht, ist, die Gesamt-Dynamik ein wenig zu glätten und alles kohärenter klingen zu lassen.
Es ist wichtig, mit den Attack- und Release-Regelungen Ihres Bus-Kompressors zu experimentieren, um die bestmögliche Klang-Einstellung zu erhalten. Achten Sie darauf, dass schnelle Attack-Einstellungen die Transientenreaktion beeinflussen können. Es ist am besten, mit einem Attack von 3 ms oder langsamer zu beginnen.
Einige Leute empfehlen, den Master-Bus-Kompressor zu Beginn des Mischprozesses zu verwenden, damit Sie Ihre Entscheidungen treffen, während Sie dessen Effekt hören, anstatt ihn nur am Ende hinzuzufügen. Andere machen es wie Schmitt im Video, indem sie ihn gegen Ende des Prozesses hinzufügen.
Hier ist ein Beispiel, das aus einem kurzen Abschnitt eines Mixes besteht, der zweimal mit einem kurzen Abstand dazwischen abgespielt wird. Das erste Mal ohne Bus-Kompression, und das zweite Mal mit dem UAD SSL G Bus Compressor. Der Unterschied ist subtil, aber vorhanden.
BEGRENZUNGEN
Es gibt einen großen Unterschied zwischen der Master-Bus-Kompression und dem Master-Bus-Limiting. Für Letzteres würden Sie wahrscheinlich einen Brickwall-Limiter verwenden, der dafür ausgelegt ist, den Track lauter zu machen, anstatt Kohäsion hinzuzufügen.
Ein Brickwall-Limiter hält das Signal davon ab, einen vom Benutzer festgelegten Schwellenwert zu überschreiten, wodurch die Spitzen verringert und somit der Dynamikbereich reduziert wird. Mit den reduzierten Spitzen kann die gesamte Mischung lauter werden, ohne den Schwellenwert zu überschreiten. Das Problem ist, dass Sie, wenn Sie es übertreiben, der Mischung die Lebendigkeit nehmen.
Der Abschnitt links wurde leicht limitiert, der Abschnitt rechts wurde ziemlich hart limitiert. Beachten Sie, wie der Dynamikbereich durch das Limiting schrumpft.
Es ist normalerweise besser, jegliches Limiting für nach dem Bouncen des Mixes zu belassen. Wenn Sie Ihre Spuren an einen Mastering-Ingenieur senden, sollten Sie sie überhaupt nicht limitieren. Mastering-Ingenieure mögen es im Allgemeinen nicht, ein Stück zu erhalten, das stark limitiert ist, da es ihnen wenig Spielraum lässt, um dynamisch zu arbeiten.
Wenn Sie einen Brickwall-Limiter anwenden, um Ihre Mischung lauter zu machen – seien Sie vorsichtig. Sie müssen Ihre Mischung nicht mehr super laut machen, damit sie mit anderen Songs konkurrieren kann. Das liegt daran, dass in den letzten Jahren Streaming-Dienste wie Spotify, Apple Music und YouTube, wo heutzutage die meiste Musik konsumiert wird, ihre eigenen Lautstärkegrenzen (typischerweise -14 LUFS) eingeführt haben. Wenn Ihre Musik diese überschreitet, wird ihr Pegel automatisch reduziert, um dem zu entsprechen. Es ist also nicht mehr nötig, der Musik die Lebendigkeit zu nehmen, um sie lauter zu machen, was eine sehr positive Entwicklung ist.
