Wir beginnen diesen Auszug aus „Start to Finish: Vance Powell - Episode 8 - Recording Vocals,” in dem Vance Jeff Gorman und Jake Cochran von Illiterate Light erzählt, dass er eine Idee hat, wie man einen ihrer Background-Vocals im Song „Sweet Beast“ aufnehmen kann. Der Teil, den sie overduben werden, ist der Refrain im Post-Chorus-Bereich, der die Worte „Na na na na na“ enthält.
Kleine Vocals
Vance sagt, die Technik, die er verwenden möchte, könnte dumm sein, oder sie könnte cool sein. Wie bei den meisten unkonventionellen Studioideen gibt es keinen Grund, es nicht auszuprobieren.
Das Konzept ist, dass sie den Hook durch ein dynamisches Mikrofon aufnehmen, das an einen Fender Mini-Verstärker angeschlossen ist. Er gibt ihnen ein Ampex 1101, dasselbe, das er als „Sprinkle to Taste Mic“ bei der Aufnahme der Drums in Episode 3 verwendet hat. Es ist ein funky altes Mikrofon, das ursprünglich als Zubehör für einen Ampex-Konsumentenrekorder gedacht war. Später wurde es bei Harmonika-Spielern beliebt, die es auf der Bühne in einen Verstärker steckten.
Jake und Jeff, die durch ein Ampex 1101 Mikrofon in einen Fender Mini-Verstärker singen.
Als Nächstes sehen wir Vance im Live-Raum, der den Mini-Fender hält. Ausgestattet mit kleinen Lautsprechern gibt er nur einen begrenzten Frequenzbereich wieder. Bei 1W Leistung wird er sicherlich leicht verzerren.
Vance steckt das Mikrofon in den Verstärker, den er auf einem Notenständer vor den Musikern platziert. Er mikrofoniere es mit einem Peluso 22 47 LE (dem gleichen Mikrofon, das er für die anderen Vocals verwendet), ein Großmembran-Röhrenkondensatormikrofon, das eine Nachbildung eines Neumann U47 ist. Er platziert das Mikrofon wenige Zentimeter vom Verstärker entfernt.
Testing Eins, Zwei
Als Nächstes gibt Vance Jeff und Jake das Mikrofon und bittet sie, hinein zu singen. Zunächst haben sie Schwierigkeiten, genügend Lautstärke zu bekommen. Vance dreht den Verstärker noch etwas auf, was dann Rückkopplungen erzeugt, bis die Sänger ein paar Schritte zurücktreten.
Da das 1101 ein dynamisches Mikrofon und nicht super empfindlich ist, erkennen Jeff und Jake schließlich, dass sie direkt am Mikrofon sein müssen, um genügend Lautstärke zu erzeugen.
Sie üben ihre Teile ohne die Musik. Als Nächstes sehen wir Vance im Kontrollraum und hören die Vocals durch den Monitor. Sie klingen dünn und ein wenig verzerrt – sehr lo-fi – was genau die Idee ist.
Symmetrisches Singen
Normalerweise bitten die Künstler um mehr Preroll, damit sie ihren Platz besser finden und sich auf den Punch vorbereiten können. Aber diesmal ist es anders. Der Hook-Bereich, den sie in diesem Overdub singen, kommt direkt nach der Modulation des Songs in eine andere Tonart am Ende eines Refrains. Es ist schwieriger, im richtigen Ton einzusetzen, wenn sie zuerst zu viel vom Refrain in der anderen Tonart hören. Also verkürzt Vance den Preroll.
Umrandet in Rot sind die Vocals, die durch den Mini-Verstärker gesungen wurden. Es ist nur ein vier Takte langer Abschnitt, der sechsmal übereinander gelegt wird.
Sobald sie sich damit wohlfühlen, nehmen sie sechs Durchläufe der Harmonie auf. Vance erklärt, dass er es mag, gleich viele Spuren auf jeder Seite zu haben, wenn er Vocals in einem Mix schichtet.
Versuch dies zu Hause
Wenn Sie Zugang zu einem Mini-Verstärker und einem Lo-Fi-Mikrofon haben, können Sie Vances Technik nachahmen. Aber selbst wenn nicht, können Plugins Ihnen ein ähnliches Ergebnis liefern. Für Letzteres ist es am besten, die Bearbeitung nach der Aufnahme der Vocals anzuwenden, da es nicht bequem ist, in den meisten DAWs durch Plugins aufzunehmen.
Das erste Plugin, das Sie verwenden möchten, ist ein Verstärker- oder Cabinet-Modeller irgendeiner Art. Seine Aufgabe ist es, den Klang der Vocal, die durch einen Verstärker geht, zu simulieren und einige Verzerrungen hinzuzufügen.
Um die Verzerrung des Mini-Verstärkers nachzuahmen, stellen Sie den Amp-Modeller mit genügend Gain ein, um moderate Crunch zu erhalten. Alternativ, wenn das Plugin integrierte Verzerrungs- oder Overdrive-Effekte hat, können Sie diese verwenden. Wenn Sie nicht die Verzerrung erhalten, die Sie vom Amp-Modeller wollen, können Sie immer ein dediziertes Verzerrungs-Plugin nach dem Modeller in der Signalverarbeitungskette einfügen. Übertreiben Sie es jedoch nicht. Sie möchten nur eine bescheidene Menge an Verzerrung, wenn Sie den Klang emulieren, den Vance erhalten hat.
Ein Verstärker-Modellierungs-Plugin, wie das Line 6 Helix Native, kann Ihnen die Amp- und Cabinet-Simulation geben, die Sie benötigen.
Der nächste Schritt besteht darin, die begrenzte Frequenzantwort des Fender Mini-Verstärkers mit EQ nachzustellen. Die Idee ist, die Frequenzen, die durchkommen können, insbesondere am unteren Ende, zu begrenzen. Sie möchten möglicherweise auch einige Verstärkungen in den hohen Frequenzen hinzufügen, um den Klang des Verstärkers nachzuahmen.
Beispiel 1a: Hier ist ein Call-and-Answer-Stil vokaler Teil zwischen einer Lead-Stimme und einer Background-Vocalgruppe. Die einzigen Effekte sind Kompression, konventioneller Vocal-EQ und etwas Reverb.
Beispiel 1b: Das Gleiche, aber mit dem „tiny-amp“-Effekt, der auf die Lead-Vocal angewendet wird, unter Verwendung eines Line 6 Helix Native Plugins, um den Verstärker-Sound zu erreichen. Das Plugin ist auf das US Small Tweed-Modell eingestellt. Die Drive-Regelung ist in diesem Beispiel auf 4,6 von 10 eingestellt, was moderate Verzerrung erzeugt. Die Frequenzen wurden mit Pro Tools EQ3 7-Band angepasst, wobei der Hochpassfilter auf 433 Hz eingestellt ist und mehrere große Verstärkungen im oberen Mitten- und Hochbereich vorgenommen wurden.
Die EQ-Einstellungen, die für Beispiel 1b verwendet wurden. Beachten Sie, wie viel Tiefenbereich abgeschwächt ist.
Und das ist noch nicht alles
Der „tiny-amp“-Effekt kann auch gut bei bestimmten Instrumenten wirken. Besonders geeignet ist die Harmonika. Auf der Bühne verwenden viele Harmonika-Spieler dynamische Mikrofone (wie das Ampex 1101) und kleine Verstärker – nicht Mini-Verstärker wie im Auszug – sondern solche mit kleinen Lautsprechern wie ein Fender Princeton. Typischerweise suchen sie nach einem Sound mit sowohl Verzerrung als auch einem begrenzten Frequenzbereich.
Beispiel 2a: Hier ist ein Abschnitt eines Harmonika-Tracks allein.
Beispiel 2b. Die Harmonika wird von Scuffam S-Gear, einem Amp-Modellierungs-Plugin, bearbeitet, bevor sie durch die EQ3 7 gelangt, mit einer ähnlichen Hochpassfrequenzeinstellung, jedoch ohne die Hochfrequenzversteigungen, die bei der Vocal verwendet wurden. Außerdem wird ein Waves API 2500 Plugin am Ende der Kette eingefügt, um den Klang ein wenig zu glätten.
