Le re-amping est une façon de ré-enregistrer de l'audio de manière créative. Généralement appliqué aux pistes de guitare électrique DI, l'idée est de sortir la piste de l'interface audio, de la convertir au niveau d'instrument avec une boîte de re-amping, de la connecter à un amplificateur micro et de l'enregistrer sur une nouvelle piste. Ainsi, vous pouvez modifier le ton de la guitare après l'enregistrement, vous donnant plus de contrôle créatif.
Le « Worldizing », décrit par Alan Meyerson dans la vidéo Alan Meyerson Mixing Star Wars Jedi: Survivor, est similaire mais n'utilise pas d'ampli guitare. Cela consiste à faire passer de l'audio enregistré à travers un ou plusieurs haut-parleurs dans une salle de studio, à les microphoner et souvent à ajouter des effets aux nouvelles pistes pour les rendre plus grandes, différentes ou plus immersives. Travaillant dans la grande salle de prise de son des Abbey Road Studios, Meyerson a ajouté un caractère significatif à des pistes sélectionnées qu'il venait d'enregistrer lors d'une immense session orchestrale de 740 pistes.
« C'est une pièce de musique tellement organique, » dit Alan. « Je veux qu'elle [la version Worldizing] soit une sorte de version organique de ce à quoi ressemble la musique traitée. »
La configuration de la session de Worldizing d'une demi-journée comportait trois haut-parleurs dans la salle de prise de son, chacun avec son propre retour de la console. Les haut-parleurs gauche et droit étaient dirigés vers l'avant de la salle, et le haut-parleur central était tourné dans l'autre sens. Alan pouvait envoyer n'importe quelle piste à l'un des haut-parleurs.
Session Pro Tools Worldizing d'Alan.
« Cette idée de combiner l'ambiance live avec des flangers agressifs et des délais fous — les sons devenaient presque une bête, » dit-il. Il joue un exemple extrait d'une piste de cor tibétain à laquelle il a donné une saveur menaçante grâce à l'ambiance supplémentaire et aux effets.
Racines du Worldizing
Alan explique que l'idée du Worldizing est née à l'époque où la technologie numérique n'existait pas, lorsque vous deviez faire preuve de créativité si vous souhaitiez altérer la texture d'un enregistrement. « C'était une époque très créative, » explique Alan. « Vous deviez trouver des idées pour obtenir des sons différents. »
Alan dit que le pionnier de la technique était Walter Murch, le designer sonore du classique de 1979 Apocalypse Now. « Ils faisaient passer des sons à travers un haut-parleur dans une pièce, ou les envoyaient à travers un mégaphone, ou les mettaient dans différents environnements, » explique Alan. « [Ils pouvaient] avoir un haut-parleur de l'autre côté d'une porte et l'enregistrer à travers la porte et des choses comme ça. »
Après cela, Alan a commencé à expérimenter avec la technique lors du mixage de bandes son de films. Il cite The Prestige et Michael Clayton comme deux films où il a d'abord utilisé le Worldizing. Lorsque l'occasion s'est présentée d'essayer cette technique aux Abbey Road lors du mixage de la bande son de Star Wars: Jedi Survivor, il a fait un essai, et le réalisateur était ravi des résultats.
Faites-le vous-même
Le mixage de grandes bandes son de films et de jeux vidéo donne à Alan accès aux meilleurs studios et équipements, lui permettant d'utiliser le Worldizing lorsque cela est approprié. Dans un studio à domicile, où vous n'avez pas accès à une grande salle de prise de son, c'est beaucoup plus difficile à réaliser. Cela dit, il y a quelques éléments qu'Alan mentionne dans la vidéo qui seraient réalisables à domicile, comme capturer le son à l'extérieur de la porte d'une pièce où il est diffusé ou le faire passer par un mégaphone ou un autre dispositif altérant le son avant de le réenregistrer.
De plus, vous pouvez utiliser des logiciels pour obtenir des résultats similaires à ceux du re-enregistrement audio à travers des haut-parleurs dans un grand studio. Les réverbérations de convolution avec des réglages de studio ou d'autres réglages de grande pièce sont une façon d'y parvenir. Alternativement, quelques plugins de Universal Audio sont particulièrement adaptés pour faciliter le « Worldizing numérique ». Ces plugins, UAD Ocean Way Studios et UAD Sound City Studios, vous permettent de « re-microphoner » de l'audio en utilisant les acoustiques et les micros modélisés des installations dont ils portent le nom.
Plugin Sound City Studios de UAD.
Le plugin Sound City Studios, en particulier, dispose d'un réglage conçu pour ajouter de l'ambiance à la guitare électrique, qui fonctionne également pour imprégner toute source avec les acoustiques de la salle de prise de son de ce studio, qui est l'idée essentielle du Worldizing. Semblable à ce qu'Alan a démontré dans l'extrait, ce réglage du plugin dispose de haut-parleurs virtuels à l'intérieur de la salle de prise de son dont la sortie est captée par un choix de micros modélisés. Vous pouvez également ajouter des effets tels que la compression, l'égalisation et la réverbération depuis l'intérieur du plugin.
Cette capture d'écran montre la configuration du premier exemple.
Voici un exemple avec une boucle de section de cordes MIDI. D'abord, voici la boucle de base.
Ensuite, nous allons ajouter le plugin Sound City Studios en utilisant sa fonctionnalité Re-Mic, avec la configuration PA Live et principalement des micros d'ambiance dans le mix.
Ces échantillons de cordes basiques semblent maintenant beaucoup plus riches et ont plus de profondeur.
Si vous souhaitez des résultats plus extrêmes, vous pouvez ajouter des effets supplémentaires. Par exemple, dans l'exemple suivant, vous entendrez le même échantillon à travers le plugin Sound City Studios, mais cette fois avec Overdrive, Vari-Pan, Compressor, Phaser et Delay du plugin Rhodes V-Rack.
Pas de Mégaphone
Alan a mentionné l'utilisation d'un mégaphone pour altérer le son d'une source. Vous pouvez obtenir cet effet en utilisant le plugin Futzbox de McDSP. Il dispose d'une énorme liste de ce que l'entreprise appelle des Réponses d'Impulsion Synthétiques (SIMs) capturées à partir d'une vaste gamme de dispositifs électroniques allant des mégaphones aux téléphones portables, en passant par les poubelles, divers types de haut-parleurs et plus encore. Vous pouvez également appliquer de la distorsion, de l'échantillonnage à la baisse, de la gating, du ducking et du filtrage.
Voici un court extrait d'une section de cor français échantillonnée.
Voici le même extrait avec Futzbox appliquant un SIM de mégaphone et un filtrage passe-haut.
Futzbox de McDSP avec le réglage de l'exemple.
