Dans cet extrait de la vidéo de Carlos “El Loco” Bedoya, “Loco Bedoya Mixing Ricardo Arjona,” il décrit comment il a traité une piste de cajón.
Pour ceux qui ne connaissent pas, un cajón est un instrument de percussion acoustique qui se compose d'une boîte en bois rectangulaire sur laquelle le joueur s'assoit et joue avec ses mains, généralement en frappant l'avant. Beaucoup de cajóns possèdent des fils de caisse claire qui sont installés à l'intérieur près du haut, ce qui fait que jouer dans cette zone sonne beaucoup comme une caisse claire. Comme frapper la partie inférieure du cajón ressemble à un gros tambour, le joueur peut obtenir un son de batterie simulé en frappant le haut et le bas. Cependant, la partie de cajón que Bedoya mixe dans cette vidéo évoque un kick programmé.
EST-CE QUE CELA VOUS RÉSONNE ?
Bedoya dit qu'il a une "manie" avec les cajóns. Il décrit l'instrument de manière dédaigneuse comme un “morceau de bois”, mais explique que beaucoup de gens dans le monde de la musique latine l'adorent.
La partie de cajón de cette chanson ne se produit que sur les temps d'attaque pendant un total de quatre mesures, près du début. Bedoya remarque qu'elle a une résonance harmonique indésirable. Travaillant dans MOTU Digital Performer, il ouvre le plug-in EQ Masterworks intégré et coupe environ 3 dB à environ 125 Hz, avec un Q assez étroit pour traiter la résonance. Il règle également un boost d'environ 2 dB à 5 kHz avec un réglage de Q raisonnablement large, pour donner un peu plus de brillance.
Bedoya a utilisé ce réglage, avec une légère coupure dans les graves et un boost dans les aigus pour la piste de cajón.
Bedoya observe qu'il aurait peut-être utilisé un filtre passe-haut sur le cajón s'il se trouvait dans une partie chargée de la chanson. Mais comme il n'y a pas beaucoup d'autres pistes lorsque cela entre, il dit "Laissez le cajón résonner."
Pour l'ambiance, Bedoya envoie le cajón à une piste auxiliaire avec le réverbération à convolution ProVerb intégré de MOTU Digital Performer, avec un réglage d'impulsion de boîte de nuit sélectionné.
Pour la piste de cajón et d'autres instruments dans le mix, Bedoya a utilisé ProVerb, un plug-in de convolution qui accompagne Digital Performer, comme effet auxiliaire.
DANS L'ESPACE
Bedoya ne dit pas pourquoi il a choisi une réverbération à convolution pour cette application, mais il n'aurait pas été surprenant qu'il utilise une réverbération algorithmique à la place, car les deux sont capables de simuler de manière réaliste différents types d'espaces.
Une réverbération à convolution utilise des réponses impulsionnelles, qui sont des espaces acoustiques enregistrés, comme base de ses sons. Une réverbération algorithmique présente des émulations numériques des espaces. La différence est similaire à celle entre un piano samplé et un piano modélisé physiquement. Le premier utilise des enregistrements réels d'un piano, et le second crée son son avec des algorithmes numériques conçus pour simuler ce que sonne un piano.
Bien que vous puissiez penser qu'une réverbération à convolution serait beaucoup plus précise, ce n'est pas nécessairement le cas. Lorsque vous travaillez avec des plug-ins de réverbération de haute qualité, vous pouvez trouver d'excellents exemples de réverbérations à convolution et algorithmique.
DÉMARREZ UNE CONVOLUTION
L'avantage le plus significatif d'une réverbération à convolution est qu'elle peut émuler avec précision les caractéristiques réverbérantes d'espaces physiques réels. Les réverbérations à convolution créent leurs effets en convoluant (essentiellement, en combinant) l'audio entrant avec une réponse impulsionnelle qui a été capturée dans un certain environnement acoustique, ce qui fait que l'audio sonne comme s'il se trouvait dans cet espace.
Par exemple, votre réverbération à convolution pourrait offrir des réponses impulsionnelles composées de n'importe quoi, de la rangée 11 au Carnegie Hall à Studio A aux Avatar Studios, jusqu'à l'intérieur d'une Ford Fiesta. Elles sont excellentes si vous voulez être vraiment spécifique avec le type d'ambiance que vous ajoutez. Elles offrent également des IR pour des chambres, des plaques, des pièces, des halls et plus encore non spécifiés.
Space Designer est une réverbération à convolution qui accompagne Apple Logic Pro X.
Un autre avantage des réverbérations à convolution est que vous pouvez généralement importer des IR de tiers, dont certains sont disponibles gratuitement en ligne. Par exemple, Simplicity propose une collection gratuite d'IR du Bricasti M7, une réverbération matérielle coûteuse.
Vous pouvez également utiliser des réverbérations à convolution pour le design sonore en convoluant votre audio avec des IR d'espaces inhabituels tels que l'intérieur d'un aspirateur ou d'un haut-parleur de radio-réveil ou presque n'importe quoi.
Les inconvénients des réverbérations à convolution sont qu'elles tendent à être plus gourmandes en CPU que les réverbérations algorithmique, qu'elles n'ont pas autant de paramètres modifiables et que certaines peuvent être assez chères.
Exemple 1 : Voici une partie de guitare rythmique de quatre mesures qui se répète deux fois. Lorsqu'elle se répète, elle est traitée avec un IR de haut-parleur de radio transistor de Space Designer de Logic Pro.
Exemple 2 : Vous entendrez un chanteur interpréter une partie de 4 mesures, trois fois. La première fois avec simplement un peu de son d'ambiance de l'enregistrement, la deuxième fois avec Space Designer de Logic Pro avec un IR de Marble Church, et la troisième fois avec l'IR Cave de Space Designer.
CHOISISSEZ UN NUMÉRO
À moins qu'il ne soit important pour vous de recréer des espaces spécifiques ou de créer des effets de convolution inhabituels, vous pourriez tout aussi bien être satisfait d'une réverbération algorithmique. Elles obtiennent leur son grâce à des algorithmes mathématiques et peuvent créer des résultats de qualité extrêmement élevée. Votre DAW en comprend une, et il existe de nombreux plug-ins de réverbération de haute qualité tiers si vous souhaitez améliorer. De plus, certaines des réverbérations matérielles classiques en studio de sociétés comme Lexicon, Eventide et EMT étaient algorithmique, et vous pouvez obtenir les mêmes algorithmes ou des algorithmes remarquablement similaires sous forme de plug-in.
Le PSP 2445 est une émulation algorithmique de deux réverbérateurs numériques classiques EMT.
Par exemple, PSP fabrique le 2445, qui émule deux réverbérations numériques externes EMT des années 80, le 244 et le 245. Il existe également d'excellentes émulations du Lexicon 480L, comme le Relab LX480.
Il existe de nombreuses émulations algorithmique superbes de plaques de réverbération, y compris l'UAD Plate 140, et Valhalla Plate, ainsi que Waves Abbey Road Plates, pour n'en nommer que quelques-unes. Le TVerb d'Eventide utilise des algorithmes pour répliquer le son des Hansa Tonstudios de Berlin et inclut trois canaux de microphone virtuels pouvant être mélangés, et vous pouvez même repositionner les micros.
Le TVerb d'Eventide est une réverbération algorithmique qui vous donne le contrôle sur un espace de studio virtuel avec plusieurs microphones.
Exemple 3 : Voici un loop de batterie avec une ambiance minimale pour les quatre premières mesures, puis le 2445 de PSP entre avec un réglage de plaque à 1 seconde de décroissance.
En plus d'être plus efficace en CPU que les réverbérations à convolution, les réverbérations algorithmique offrent généralement plus de paramètres ajustables, et certaines fournissent même des fonctionnalités de modulation puissantes qui vous permettent d'être vraiment créatif. Cependant, contrairement à une réverbération à convolution, vous ne pouvez pas élargir la palette sonore d'une réverbération algorithmique avec des sons tiers comme vous pouvez avec les réverbérations à convolution.
Que vous choisissiez des réverbérations algorithmique ou à convolution est plus une question de goût et de style de travail qu'autre chose. D'une certaine manière, c'est un choix un peu trompeur, car utiliser un type n'empêche pas d'utiliser l'autre, même dans la même chanson.
