Lorsque vous entendez parler de "l'air" sur les voix, cela fait référence à ce halo subtil de fréquence dans les aigus du son vocal. Un agréable glaçage haute fréquence qui peut ajouter un peu plus d'excitation à une piste vocale. Dans cet extrait, F. Reid Shippen montre une astuce pratique pour ajouter de l'air aux voix.
Aérer
La première chose que Reid fait est de dupliquer la piste vocale. Il ajoutera des processeurs à la copie de la piste pour créer cet effet, donc vous pouvez considérer cela comme une forme de traitement parallèle. Pour cet article, nous appellerons cette piste parallèle la "piste de l'air".
Ensuite, il insère iZotope Nectar, un plug-in vocal polyvalent sur la piste de l'air. Il dit qu'il l'a choisi parce qu'il a à la fois un égaliseur et un limiteur dans le même plug-in, et il aura besoin des deux processus pour cette technique.
Reid utilise un préréglage qu'il a créé, qui a les réglages nécessaires. Dans le module EQ de Nectar, il configure ce qui semble être un filtre passe-haut avec une fréquence de coupure autour de 5 kHz, avec une pente raide. L'idée est de filtrer tout sauf les hautes fréquences. Il règle le limiteur pour traiter fortement, ce qui aide à faire remonter le niveau de la piste de l'air à un endroit approprié. Comme il coupe une grande partie de sa plage de fréquence, la voix dupliquée sonnerait extrêmement faible sans le gain fourni par le limiteur.
Le réglage EQ utilisé par Reid dans iZotope Nectar
Voix dans l'air
Il joue la piste de l'air seul avec le traitement, et cela sonne mince et un peu grésillant. Il explique qu'il inverse également la polarité (qui est souvent appelée "phase" dans de nombreux plug-ins), ce qu'il fait probablement pour créer des annulations de phase qui amincissent encore plus la piste.
Il joue ensuite la piste vocale originale et mélange la piste de l'air. Il décrit le son qu'elle crée comme une "brillance pop". Il suggère qu'une fois que vous avez trouvé l'équilibre entre la piste vocale originale et la piste de l'air, vous devriez les grouper afin que lorsque vous ajustez leur niveau dans le mix, ils maintiennent leurs niveaux relatifs.
Reid dit que la technique est également utile pour ajouter de la clarté à une piste qui a été enregistrée par inadvertance avec de la distorsion à certains endroits. Le son produit par la piste de l'air peut aussi détourner l'attention de la distorsion, en particulier dans les médiums.
Reid démontre également la technique avec des plug-ins individuels. Pour l'EQ, il utilise FabFilter ProQ2 avec ces réglages.
Vous pouvez utiliser n'importe quel plug-in qui dispose à la fois d'un EQ et d'un limiteur pour créer cet effet, dit Reid. Ou vous pouvez utiliser des plug-ins d'EQ et de limiteur séparés, peu importe. Il démontre ce dernier avec une paire de plug-ins FabFilter : Pro Q2 et Pro L2. Cette fois, non seulement il filtre tout ce qui est en dessous d'environ 5 kHz, mais il ajoute également un gain de shelf à environ 11 kHz.
Voici des instructions étape par étape pour l'astuce "air" de Reid :
- Dupliquer la piste vocale
- Insérer un plug-in EQ (ou une tranche de canal contenant à la fois un EQ et un limiteur) sur la copie et utiliser un filtre passe-haut avec une pente raide (-24 dB ou plus) réglé autour de 5 kHz. Vous devez entendre uniquement la partie aiguë du vocal.
- Ajouter un limiteur après l'EQ et régler son seuil à environ -25 dB pour créer une quantité substantielle de traitement.
- Inverser la polarité ("phase") de la piste copiée (cette étape est optionnelle) pour amincir encore plus la piste de l'air. Si vos plug-ins d'EQ ou de limiteur n'ont pas de commutateur d'inversion de polarité, insérez un autre plug-in dans la chaîne qui en dispose.
- Trouver un bon niveau pour la piste copiée par rapport à la piste vocale originale, puis grouper les deux pistes afin que lorsque vous changez le niveau vocal dans le mix, leur relation de volume reste la même.
Alternatives à l'air
En plus de la technique de Reid, il existe plusieurs autres façons d'ajouter de l'air aux voix.
Une méthode plus traditionnelle consiste simplement à utiliser un EQ avec un gain dans les aigus. Le Maag EQ est particulièrement bien connu pour sa "Air Band", qui est un filtre de shelf haut offrant un choix de 2,5, 5, 10, 20 ou 40 kHz. Les gens de Maag plaisantent en appelant ce réglage le plus élevé "dérangeant les chauves-souris". Bien que le Maag EQ soit un excellent choix pour ajouter de l'air à une voix, vous pouvez obtenir des résultats décents avec presque n'importe quel EQ disposant d'un filtre de shelf réglé dans la plage de 10-15 kHz.
Exemple 1 : Voici une piste vocale solo. Le Maag EQ est contourné pendant les quatre premières mesures, mais est activé, boostant assez fortement à 20 kHz, juste après qu'elle chante "s'endormir".
Les réglages du plug-in UAD Maag EQ pour l'exemple 1.
Une autre option est d'insérer un excite sur la piste vocale (aucun traitement parallèle n'est requis pour cette méthode). Un excite ajoute généralement à la fois de l'EQ et de la saturation, généralement dans les aigus, ce qui aide à créer une chaleur grésillante similaire à ce que vous avez entendu dans la technique de Reid dans l'extrait.
Exemple 2 : Voici la même voix que dans l'exemple 1, avec le traitement qui commence à la mesure cinq, au même endroit que dans l'exemple précédent. Cette fois, c'est iZotope Neutron 3 qui fait le traitement, avec son module d'excitateur multibande, réglé pour n'affecter que les fréquences supérieures à 4,8 kHz.
Le réglage d'excitateur dans iZotope Neutron 3 utilisé dans l'exemple 2.
Vous pouvez également simuler ce que fait un excite avec une combinaison de plug-ins d'EQ et de saturation.
Exemple 3 : Encore une fois, le traitement n'intervient qu'à la mesure cinq. Dans cet exemple, c'est Waves Abbey Road Saturator, appliqué en parallèle via un envoi auxiliaire, et Waves PuigTec EQP-1a (une émulation Pultec) augmentant d'un peu moins de 5 dB à 16 kHz.
Les réglages utilisés dans l'exemple 3, dans lequel à la fois l'EQ et la saturation ont été utilisés pour créer de l'air sur une voix.
