Le troisième épisode de Start to Finish: Ill Factor - Épisode 3 - Présentation de Jared Evan trouve ill Factor et Jared travaillant sur des idées pour la mélodie de la chanson qu'ils écrivent. Dans cet extrait, ill Factor montre une astuce sympa pour expérimenter différentes idées mélodiques.
Monter et Descendre dans Ableton
À ce stade de la production, Jared a enregistré un certain nombre de possibilités mélodiques pour la voix principale et autotune. Ill Factor veut essayer certaines idées qu'il a pour modifier certaines d'entre elles, et il va utiliser la fonctionnalité d'entrée MIDI de Waves Tune Real-Time pour le faire. Il souligne que vous pouvez également utiliser d'autres plug-ins de correction de tonalité qui reconnaissent les entrées MIDI—par exemple, Antares Autotune Pro.
Il travaille dans Ableton Live, mais cette technique devrait fonctionner dans n'importe quel DAW, bien que la configuration puisse varier, selon le programme. L'idée est de router l'entrée MIDI dans le plug-in de correction de tonalité, que vous avez inséré sur la piste vocale pour améliorer votre autotune.
Dans Ableton Live, ill Factor crée une piste MIDI et définit sa sortie sur la piste appelée Ruff Vox, et une fois qu'il le fait, les entrées pour Waves Tune Real-Time apparaissent juste en dessous, et il sélectionne l'entrée Canal 1.
Ill Factor envoie le MIDI (le routage est mis en évidence) dans une instance de Waves Tune Real-Time qui est insérée sur la piste vocale.
Il insère Waves Tune Real-Time sur la piste vocale et clique sur le bouton Target Pitch, qui le configure pour recevoir les notes MIDI entrantes. Ensuite, alors qu'il rejoue la piste avec les voix de Jason, il change la mélodie en appuyant sur des touches de son contrôleur MIDI. Waves Tune transpose instantanément n'importe quelle note qui y entre pour correspondre à la note qu'il joue.
En utilisant cette technique dans Ableton, il peut montrer à Jason ses idées mélodiques pour la chanson en utilisant la voix du chanteur. Vous remarquerez qu'ill Factor a activé la correction des formants sur Waves Tune Real-Time. Cela aidera à empêcher la voix de Jason de sonner trop "comme un sampler"—c'est-à-dire de changer de timbre en modifiant la hauteur—lorsque Waves Tune transpose des notes. La correction des formants ne peut pas complètement cacher les changements de timbre, en particulier lors de grandes transpositions. Cela dit, comme il ne s'agit que d'une session d'écriture, et que Jason finira par chanter une voix principale complète, ce n'est pas un problème critique.
Comme Waves Tune Real-Time, Auto-Tune Pro propose un mode d'entrée MIDI (Target Notes).
Dîner Mellow dans Ableton Live
Si ill Factor l'avait voulu, il aurait pu enregistrer les données MIDI créées lorsqu'il jouait son contrôleur pour changer la voix. Il aurait ensuite pu les éditer après coup pour expérimenter encore plus d'options mélodiques.
Si vous utilisez Melodyne comme plug-in de correction ou les fonctionnalités de correction intégrées dans des DAW comme Logic Pro X, Digital Performer et Cubase, vous pouvez éditer les notes, et donc modifier les parties vocales, après coup. Dans Melodyne, vous devrez d'abord transférer les voix dans votre DAW en temps réel, puis vous pourrez les éditer.
De nombreux DAWs, tels que Logic Pro X, disposent de fonctionnalités de correction de tonalité intégrées, que vous pouvez utiliser pour déplacer les tonalités afin d'expérimenter avec les changements mélodiques.
L'inconvénient de procéder de cette manière est que ce n'est pas aussi immédiat. Vous n'obtiendrez pas la gratification instantanée de changer les notes de la voix depuis votre clavier MIDI durant la lecture. Cependant, si vous n'êtes pas un bon pianiste, utiliser Melodyne ou un autre correcteur de tonalité "non temps réel" signifie que le logiciel se chargera d'entrer les notes de la partie vocale, et vous n'aurez pas à le faire.
Après avoir transféré l'audio dans Melodyne, vous pouvez déplacer les tonalités à votre guise.
Le Mix dans Ableton
Nous avons vu comment un plug-in de correction avec entrée MIDI peut aider à l'écriture et à l'arrangement, mais il peut également être utile pendant le processus de production. Vous pouvez utiliser des plug-ins de correction ou des fonctionnalités de correction intégrées dans les DAWs pour altérer des mélodies ou créer des harmonies à partir de pistes vocales existantes ou même de pistes instrumentales.
Cependant, il y a un caveat majeur : lorsque la correction des formants est activée, plus la transposition est grande, plus le timbre vocal changera. Si vous transposez trop vers le haut, vous obtiendrez l'effet "Mickey Mouse". Si vous transposez vers le bas, cela peut créer l'effet "monstre".
Si vous écoutez des pistes transposées par des logiciels de correction de tonalité, elles sonneront souvent de manière non naturelle. Mais mélangées dans le mix, elles peuvent bien fonctionner, en particulier dans un genre électronique. Cela dit, si vous visez une ambiance organique, il est beaucoup mieux d'avoir un vrai chanteur (ou des chanteurs) pour faire les harmonies.
Un conseil pour faire en sorte que la piste MIDI reproduise les voix de manière plus réaliste est de s'assurer que les notes d'une phrase ont peu ou pas d'espace entre elles. Cela adoucira les transitions d'une note à l'autre et donnera un son final plus legato et authentique.
Maintenir les espaces entre les notes à l'intérieur des phrases petits ou inexistants peut aider à lisser une partie vocale créée par MIDI à travers un plug-in de correction.
Voici un exemple d'harmonies générées par Autotune Pro en mode Target Notes (entrée MIDI). Vous entendrez une ligne vocale de quatre mesures se répéter deux fois. La première fois, il n'y a pas d'harmonies. La deuxième fois, vous entendrez une partie d'harmonie doublée qui commence une tierce au-dessus de la mélodie.
Voici comment les harmonies ont été créées :
- • Une piste audio mono vide a été créée pour chaque harmonie (nous les appellerons "Harmonie 1" et "Harmonie 2") et Autotune Pro a été inséré sur chacune d'elles.
• Une piste MIDI (que nous appellerons "MIDI 1") a été enregistrée pour correspondre à la voix principale.• La piste MIDI a été éditée pour qu'elle crée une harmonie lorsqu'elle est envoyée via Autotune Pro.
• MIDI 1 a ensuite été routé vers l'entrée MIDI de Autotune Pro (de la même manière qu'ill Factor l'a fait) sur la piste Harmonie 1.
• MIDI 1 a été dupliqué pour créer MIDI 2.
• Les notes de MIDI 2 ont été très légèrement randomisées—de quelques ticks ici ou là—afin que les parties créées ne soient pas identiques.
• La sortie de MIDI 2 a été routée dans une instance de Autotune Pro sur la piste Harmonie 2.
• Harmonie 1 et Harmonie 2 ont été enregistrées en audio en utilisant la fonction d'enregistrement d'arrangement de Live.
Grâce à la capacité d'Autotune à transposer le MIDI entrant, il était relativement facile de créer les pistes vocales d'harmonie. Voici à quoi cela ressemblait. La première fois, il n'y a que la voix principale et les instruments. Lorsqu'elle se répète, vous entendrez les voix d'harmonie doublées, panoramiques à environ 2 heures et 10 heures.
