Registrare la voce sembra facile all'inizio. Basta mettere un microfono davanti al tuo viso e premere il pulsante “record”, giusto?! Se fosse così, perché allora tutti, e anche le loro madri, chiedono come ottenere registrazioni vocali migliori? La registrazione e produzione vocale è un argomento vasto, soprattutto perché le voci sono ciò che muove la musica moderna, quindi vuoi farle nel modo giusto.
Il primo passo per avere una grande voce nei tuoi brani è registrarla meglio. Oggi voglio darti un modo molto semplice, facile e senza costi per registrare meglio le voci alla fonte. Questo renderà la tua vita di mixaggio molto più facile e ti godrai di più il prodotto finale. Sei pronto?
Allontana il tuo cantante dal microfono
Troppi di noi che lavorano in studi casalinghi o di progetto pensano che il modo migliore per registrare le voci sia mettere il vocalist proprio vicino al microfono. E quando dico “proprio vicino al microfono” parlo di una distanza che va da 1 a 6 pollici. Perché lo facciamo? Due motivi: perché è ciò che vediamo nelle pubblicità sulle riviste e perché abbiamo paura del suono “cattivo” della nostra stanza.
Il problema dei bassi
Due potenziali problemi possono verificarsi quando registri così vicino al tuo microfono. Per prima cosa, otterrai un accumulo eccessivo di basse frequenze nella tua voce grazie a ciò che le persone intelligenti chiamano effetto prossimità. I doppiatori e gli annunciatori radio approfittano di questo perché rende le loro voci più profonde e più grandi. Per la registrazione musicale, questo non è un bene. Offuscherà le tue voci e consumerà una grande quantità di headroom nel tuo mix.
Allontanarsi dal microfono elimina immediatamente le basse frequenze non necessarie, il che ti permette di ottenere una quantità sana di segnale vocale nel tuo DAW senza bisogno di EQ extra in seguito. Perché non rendere la tua vita più facile sin dall'inizio?
La sindrome della testa oscillante
In secondo luogo, registrando così vicino, ogni leggero movimento della testa del cantante può influire notevolmente sul volume della traccia. Il volume vocale va da perfetto a fastidiosamente alto e imbarazzante nell'arco di un attimo. O viceversa, stai ricevendo un segnale sano nel tuo DAW quando all'improvviso il volume cala e non riesci a distinguere le parole. Potresti trovarti a compensare questo cercando la manopola del guadagno sul tuo preamplificatore (cosa che è fastidiosa) o inserendo un compressore per aiutare un po', comunque sia, è un problema sciocco da gestire.
Ma tutto questo può essere evitato allontanandosi di almeno un piede dal microfono grazie a un altro termine tecnico, la legge dell'inverso quadrato, che significa fondamentalmente più sei lontano, meno drastica sarà la variazione di volume che ottieni dal movimento di un pollice o due avanti o indietro del cantante. Questo ti dà molta più flessibilità come ingegnere. Il tuo vocalist può muoversi come vuole e tu otterrai una performance molto più uniforme e naturale.
E la mia stanza non trattata?
Tornando al motivo per cui molti di noi tendono a registrare i vocalist (e tutto il resto) il più vicino possibile al microfono: è per minimizzare il rumore di fondo. Vogliamo farlo perché, beh, potremmo non avere una stanza dal suono eccellente. O possiamo avere vicini rumorosi o rumore di strada. Ma non avere così tanta paura della tua stanza. Da solo potresti sentire più “stanza” di quanto ti senta a tuo agio, ma con tutto il resto nel mix di solito non è affatto male come pensi.
E indovina un po'? Se la tua stanza suona assolutamente orribile, allora non registrare voci lì! Trova un posto in un armadio con un mucchio di vestiti e cuscini per domare le prime riflessioni sulle pareti. Poi allontanati dal microfono come ti ho detto e otterrai un suono fantastico. Fidati di me.
Graham Cochrane da The Recording Revolution
