Quando senti parlare di “aria” sulle voce, ci si riferisce a quell'alone sottile di frequenza nell'alta gamma del suono vocale. Una piacevole finitura ad alta frequenza che può aggiungere un po’ più di entusiasmo a una traccia vocale. In questo estratto, F. Reid Shippen mostra un trucco utile per aggiungere aria alle voci.
Aerare
La prima cosa che Reid fa è duplicare la traccia vocale. Aggiungerà i processori alla copia della traccia per creare questo effetto, quindi puoi considerarlo una forma di elaborazione parallela. Per questo articolo, ci riferiremo a questa traccia parallela come alla traccia “aria”.
Successivamente, inserisce iZotope Nectar, un plugin vocale versatile sulla traccia aria. Dice di averlo scelto perché ha sia EQ che limiting nello stesso plugin e avrà bisogno di entrambi i processi per questa tecnica.
Reid utilizza un preset che ha creato, con le impostazioni necessarie. Nel modulo EQ di Nectar, ha impostato quello che sembra essere un filtro passa-alto con la frequenza di taglio intorno ai 5kHz, con una pendenza ripida. L'idea è di filtrare tutto tranne le alte frequenze. Imposta il limiter per elaborare in modo deciso, il che aiuta a portare il livello della traccia aria in un posto adeguato. Poiché sta tagliando così tanto della sua gamma di frequenze, la voce duplicata suonerebbe estremamente bassa senza il potenziamento fornito dal limiter.
Le impostazioni EQ utilizzate da Reid in iZotope Nectar
Voce nell'Aria
Riproduce la traccia aria soletta con il processo attivo, e suona sottile e un po' frizzante. Spiega che inverte anche la polarità (che viene chiamata “fase” in molti plugin), cosa che presumibilmente fa per creare cancellazioni di fase che rendono la traccia ancora più sottile.
Riproduce poi la traccia vocale originale e mescola la traccia aria. Descrive il suono che genera come una “lucentezza pop”. Suggerisce che una volta raggiunto l'equilibrio tra la traccia vocale originale e quella aria, dovresti raggrupparle in modo che quando le regoli nel mix, mantengano i loro livelli relativi.
Reid dice che la tecnica è utile anche per aggiungere chiarezza a una traccia che è stata accidentalmente registrata con distorsione in alcuni punti. Il suono prodotto dalla traccia aria può anche deviare l'attenzione dalla distorsione, in particolare nel medio.
Reid dimostra anche la tecnica con plugin singoli. Per l'EQ, utilizza FabFilter ProQ2 con queste impostazioni.
Puoi usare qualsiasi plugin che abbia sia EQ che limiting per creare questo effetto, dice Reid. Oppure puoi usare plugin separati di EQ e limiting, non importa. Dimostra quest'ultimo con un paio di plugin FabFilter: Pro Q2 e Pro L2. Questa volta non solo filtra tutto al di sotto di circa 5kHz, ma aggiunge anche un potenziamento a shelving a circa 11kHz.
Ecco le istruzioni passo dopo passo per il trucco dell'“aria” di Reid:
- Duplica la traccia vocale
- Inserisci un plugin EQ (o una strip di canale che contenga sia un EQ che un limiter) nella copia e usa un filtro passa-alto con una pendenza ripida (-24dB o più) impostato intorno ai 5kHz. Vuoi sentire solo la parte frizzante, alta della voce.
- Aggiungi un limiter dopo l'EQ e imposta la sua soglia intorno a -25dB per creare una quantità sostanziale di elaborazione.
- Inverte la polarità (“fase”) della traccia copiata (questo passaggio è facoltativo) per rendere la traccia aria ancora più sottile. Se né il tuo EQ né il tuo limiter hanno un interruttore di inversione della polarità, inserisci un altro plugin nella catena che lo faccia.
- Trova un buon livello per la traccia copiata rispetto a quella vocale originale, e poi raggruppa le due tracce in modo che quando cambi il livello vocale nel mix, la loro relazione di volume rimanga la stessa.
Alternative all'Aria
Oltre alla tecnica di Reid, ci sono diversi altri modi per aggiungere aria alle voci.
Un metodo più tradizionale è semplicemente usare un EQ con un potenziamento nelle alte frequenze. L'EQ Maag è particolarmente noto per il suo “Air Band”, che è un filtro shelving alto che ti offre la scelta di 2.5, 5, 10, 20 o 40kHz. Le persone della Maag si riferiscono scherzosamente a quella impostazione più alta come “disturbante per i pipistrelli”. Anche se l'EQ Maag è un'ottima scelta per aggiungere aria a una voce, puoi ottenere risultati decenti con quasi qualsiasi EQ con un filtro shelving impostato nell'area 10-15kHz.
Esempio 1: Ecco una traccia vocale suonata da sola. L'EQ Maag è bypassato per le prime quattro misure, ma entra in funzione, potenziando abbastanza intensamente a 20kHz, subito dopo che lei canta “fall asleep”.
Le impostazioni del plugin UAD Maag EQ per l'Esempio 1.
Un altro modo è inserire un exciter sulla traccia vocale (non è richiesta alcuna elaborazione parallela per questo metodo). Un exciter aggiunge tipicamente sia EQ che saturazione, di solito nell'alta gamma, il che aiuta a creare un calore frizzante simile a quello che hai sentito dalla tecnica di Reid nell'estratto.
Esempio 2: Ecco la stessa voce dell'Esempio 1, con il processo che entra in funzione nel quinto misura, lo stesso punto dell'esempio precedente. Questa volta, è iZotope Neutron 3 a fare l'elaborazione, con il suo modulo exciter multibanda, impostato per influenzare solo le frequenze sopra i 4.8kHz.
Le impostazioni dell'exciter in iZotope Neutron 3 utilizzate nell'Esempio 2.
Puoi anche simulare ciò che fa un exciter con una combinazione di plugin EQ e saturazione.
Esempio 3: Ancora una volta, l'elaborazione non inizia fino al quinto misura. In questo esempio, è Waves Abbey Road Saturator, applicato in parallelo tramite un invio ausiliario, e Waves PuigTec EQP-1a (un'emulazione Pultec) che potenzia di poco meno di 5dB a 16kHz.
Le impostazioni utilizzate nell'Esempio 3, in cui sia EQ che Saturazione sono stati utilizzati per creare aria su una voce.
