リ・アンピングは、クリエイティブにオーディオを再録音する方法の一つです。主にDIエレクトリックギターのトラックに適用されるこのアイデアは、オーディオインターフェースからトラックを出力し、リ・アンピングボックスでインストゥルメントレベルに変換して、それをマイクで収音したアンプに接続し、新しいトラックに録音するというものです。これにより、録音後にギターのトーンを変更でき、よりクリエイティブなコントロールを得ることができます。
アラン・メイヤーソンが動画Alan Meyerson Mixing Star Wars Jedi: Survivorで説明した「ワールド化」も似たようなものですが、ギターアンプは使用しません。これは、録音したオーディオをスタジオのライブルームのスピーカーを通して再生し、それをマイクで収音し、しばしば新しいトラックにエフェクトを加えて、より大きく、異なった、またはさらにゲームのような音に聞こえるようにするものです。アビー・ロードスタジオの広いライブルームで作業し、メイヤーソンは740トラックのオーケストラセッションで録音した選ばれたトラックに大きなキャラクターを加えました。
「これは非常にオーガニックな音楽の作品です」とアランは言いました。「私はそれを[ワールド化バージョン]として、処理された音楽のオーガニックなバージョンのようにしたいのです。」
半日のワールド化セッションでは、ライブルームにそれぞれコンソールからのフィードを持つ3つのスピーカーが設置されました。左右のスピーカーは部屋の前に向けられ、センタースピーカーは後ろを向けて設置されました。アランは任意のトラックをどのスピーカーにも送り出すことができました。
アランのワールド化プロツールセッション。
「ライブの雰囲気と嫌なフランジャー、クレイジーなディレイを組み合わせるというこのアイデアで、音がほぼ獣のようになりました」と彼は言います。彼は、プラスエフェクトで不気味な雰囲気を持たせたチベットホーンのトラックの例を演奏します。
ワールド化のルーツ
アランは、ワールド化のアイデアがデジタル技術が普及する前の時代に生まれたことを説明しています。当時は録音のテクスチャを変更したい場合はクリエイティブである必要がありました。「非常にクリエイティブな時代でした」とアランは説明します。「[異なる音を得るための]アイデアを考え出さなければなりませんでした。」
アランは、この技術の先駆者は1979年の古典映画『地獄の黙示録』のサウンドデザイナー、ウォルター・マーチだと述べています。「彼らは、部屋の中のスピーカーを通して音を流したり、ホーンスピーカーを使ったり、さまざまな環境で音を流したりしていました」とアランは言います。「[彼らは]ドアの向こう側にスピーカーを置いて、中を通して録音したりしていました。」
その後、アランは映画のスコアをミキシングする際にこの技術を試し始めました。『プレステージ』と『マイケル・クレイトン』は、彼が初めてワールド化を利用した映画として挙げられます。スタジオで『スター・ウォーズ：ジェダイ：サバイバー』のスコアをミキシングしている際に、アビー・ロードで試す機会が訪れ、監督はその結果に非常に満足しました。
DIY
大作映画やビデオゲームのスコアをミキシングすることにより、アランは最高のスタジオや機材を利用でき、適切な場合にはワールド化を使用することができます。しかし、家庭スタジオでは広いライブルームへのアクセスがないため、実現するのはかなり難しくなります。それでも、アランが動画で言及したいくつかのことは、自宅でも可能です。たとえば、再生中の部屋の外の音をキャッチしたり、ホーンスピーカーや他の音を変えるデバイスを通して音を流したりして再録音することができます。
さらに、ソフトウェアを使って大きなスタジオでスピーカーを通してオーディオを再録音するのと似たような結果を得ることができます。スタジオ設定やその他の大きな部屋の設定を持つ畳み込みリバーブはその一つの方法です。あるいは、ユニバーサル・オーディオのいくつかのプラグインは「デジタルワールド化」を促進するのに特に適しています。これらのプラグイン、UADオーシャンウェイスタジオとUADサウンドシティスタジオでは、それぞれ名付けられた施設のモデル化された音響やマイクを使用してオーディオを「再マイク」することができます。
UADのサウンドシティスタジオプラグイン。
特にUADサウンドシティスタジオには、エレクトリックギターに雰囲気を加えるために設計された設定があり、これによりどの音源にもそのスタジオのライブルームの音響を与えることができ、これがワールド化の本質的なアイデアです。アランが抜粋で示した内容に似たこのプラグインの設定には、ライブルーム内に仮想スピーカーがあり、その出力は選択したモデル化されたマイクで収音されます。さらに、プラグイン内からコンプレッション、EQ、リバーブなどのエフェクトを追加することもできます。
こちらの画面は、最初の例のためのセットアップを示しています。
ここではMIDI弦楽セクションループの例を示します。まず、基本的なループです。
次に、PAライブセットアップと主に部屋のマイクを使用して、サウンドシティスタジオプラグインを追加します。
その普通の弦楽サンプルは、今ではずっと大きく、より深みのある音に変わっています。
より極端な結果を得たい場合は、追加のエフェクトを加えることができます。たとえば、次の例では、同じサンプルがサウンドシティスタジオプラグインを通して聞こえますが、今度はオーバードライブ、バリアパーン、コンプレッサー、フェイザー、リバーブがローデスVラックプラグインから追加されています。
ホーンスピーカーなし
アランは、ソースの音を変えるためにホーンスピーカーを使用することに言及しました。この効果を得るには、McDSPのFutzboxプラグインを使用できます。これは、ホーンスピーカーから携帯電話、ゴミ箱、さまざまなスピーカーの種類など、幅広い電子機器から収録された合成インパルスレスポンス（SIM）の巨大なリストを備えています。また、歪み、ダウンサンプリング、ゲーティング、ダッキング、フィルタリングを適用することもできます。
ここにサンプルのフレンチホーンセクションの短いパッセージがあります。
ここではFutzboxがメガホンSIMと高域フィルタリングを適用したものです。
例からの設定を持つMcDSPのFutzbox。
