作詞 : トマ・バンガルテル、ギー・マニュエル・ド・オム・クリスト、ファレル・ウィリアムス、ナイル・ロジャース
プロデュース : ダフト・パンク
レコーディング : アラナ・ダ・フォンセカ、フロリアン・ラガッタ、ミック・グザウスキー、ピーター・フランコ、フィル・ジョリー、エレクトリック・レディ・スタジオで
ミキシング : ミック・グザウスキー、コンウェイ・スタジオで
マスタリング : ボブ・ルドウィグ、ゲートウェイ・マスタリングで
Spotifyリンク : play.spotify.com/album/2ePFIvZKMe8zefATp...&utm_medium=open
iTunesリンク : itunes.apple.com/album/get-lucky-radio-edit-feat./id636967993
イントロ
ダフト・パンクのアルバムは、現代のダンス音楽の多くのトレンドを敢えて逆行する選択をしたため、大きな話題を呼びました。「Get Lucky」は大ヒットであるだけでなく、ミキシングの観点からも非常に興味深い曲です。その細部への注意は、このミキシングのすべての要素が慎重に選ばれ、実行されたことに疑いの余地を残しません。数分間踊るのを避けられれば、ダンスミュージックに対する非常にユニークな（今日の基準で言えば）アプローチを支える独特な音響の選択が見つかるでしょう。
楽器編成:
この曲は非常に静的なアレンジで構成されており、ほとんどの部分が同じコアグループの楽器で構成されています。これらは主にアナログソースです：
ベース
ドラム
クラップ
ギター
ピアノ
ローズ
ワーリッツァー
ボーカル
ドラムマシン
ボコーダー
シンセストリングパッド
シンセリード
パンニング:
パンニングは、多くのポップ/ダンス曲と比べて非常に狭く、サウンドステージの中心近くに多くの要素が重なるように配置されています。時計の9:00-3:00を想像してください。ここで、すべての要素が配置されています：
ベース - 12:00
ドラム - 11:30-12:30 かなり中央にあり、ハイハットが時折少し右に開くのが聞こえます
クラップ - 9:00と3:00 これが最も広い要素で、一つはハードレフト、もう一つはハードライト
ギター - 12:00 リズムセクションを中心に保ち、ナイルの素晴らしいファンクギターを前面に出しています
ピアノ - 10:30-1:30 グランドピアノはかなり広く、高音域が右に、低音域が左に配置されています
ローズ - 1:30
ワーリッツァー - 10:30
ボーカル - ヴァースは12:00でシングルボーカルで始まり、プレコーラスで10:00と2:00にダブルが分かれ、その後コーラスの11:30と12:30に近づきます。
ドラムマシン - 12:00
ボコーダー - 12:00
シンセストリングパッド - 12:00
シンセリード - 10:00-2:00のオートパンニング
リバーブ
柔らかいプレートリバーブが聞こえ、減衰時間はおそらく2秒以上で、スネア、クラップ、ボーカルで簡単に聞き取れます。ベースとギターは非常にドライに保たれています。ボーカルにはドットの1/8ノートディレイもあり、コーラスで増加し、わずかに右と左にパンニングされています。
EQ
EQ？すべてが自然でオーガニックに聞こえ、唯一少し強調されているのはベースのローレンジで、これはこの曲の推進力となっています。このアルバムの制作に関するいくつかの記事を読んだ後、このアプローチには驚きませんでした。
ダイナミクス
ラジオで流れているすべての曲とは異なり、この曲に施されたコンプレッションは非常に知覚できず、透明感と自然さが漂っています。曲全体を通してあまりダイナミクスのビルドはなく、アレンジの微妙な変化でこの曲のすべてのダイナミクスが説明されており、再び何も劇的ではありません。
全体的な印象
曲全体には心地よく意図的な柔らかさがあり、スムーズに流れる感じです。耳がストレスを感じず、ただファンキーなディスコの感触を楽しむことができる非常に快適な感覚です。ミックスは、最も重要な要素であるボーカル、ベース、ギター、ドラムの明確なイメージを提供し、すべてのキーボードがそれらの重要な要素をサポートするファンキーなベッドにブレンドされています。
あなたの番
あなたは何を聞きましたか？音響の観点から、この曲についてどう思いますか？この曲から何を引き出し、自分のミックスに適用できますか？
ミックス分析：ベン・リンデル
