ドラムの録音は、スタジオでの最も難しい作業の一つです。商業スタジオでは、エンジニアが通常、約8本から15本のマイクをドラムに配置します。時にはそれ以上になることもあります。いくつかのマイクは特定のキットの要素を捉えるために近接配置され、その他のマイクはオーバーヘッドやルームマイクとして全体のキットのイメージを作り、自然な音の広がりを与えることを目的としています。
マイクの配置は、最適な音を得るために重要です。配置の選択肢がたくさんありますので、事前にどのような音を目指しているのかを把握しておくと、進め方がわかりやすくなります。
ジャカイアがドラマーのブライアン・ガーベのキットで使用しているマイクのいくつかを見てください。フロアトムとラックトムの上にAudix D6、ハイハット用にShure SM57を使っています。
近距離で開放されたマイクがたくさんあると、位相の問題が発生する可能性が高いので、マイク間の位相関係を確認することに注意を払う必要があります。ジャカイアがそれをどのように扱っているかについては、Puremixブログのこの記事をご覧ください。
この抜粋では、開始から完成まで: ジャカイア・キング - エピソード5 - ドラムとベースの調整で、ジャカイアはバンド「オークとアッシュ」のトラッキングセッション用に、スネアドラムに唯一の近接マイクとして使用しているShure SM57の向きを調整しています。最初は、エピソード1で、ジャカイアがキットにマイクを配置したとき、57はスネアを45度の角度で横切るように向けられていました。
しかし今、彼はそれをより急角度に調整し、ドラムの中心に向かうように設定して、より攻撃的なサウンドを得ようとしています。初期の位置では明るさが欠けていると感じました。
あなたの目標は真実
スネアやトムにマイキングする際は、マイクがドラムヘッドの中心、すなわちスティックが当たる位置に向かっているほど、より多くのアタックを捉えることができます。ジャカイアの元のマイク位置はヘッドの中心を直接指向していませんでした。調整後は、中心をもっと直接指すようになりました。
左側がスネアにおけるSM57の元の位置で、右側が調整された位置です。
すべてのマイキング状況同様、距離も重要な要素です。マイクがヘッドに近いほど、ローベースが増します。単一指向性マイク（通常カーディオイドパターン）を使用している場合、近接効果に影響されます。マイクがより後方にあるほど、低音が減り、より多くの周囲音を捉えます。
ヒットは続く
マイクの配置が音に与える影響を示すために、スネアとトムの例を孤立させて聞いてみましょう。すべての例はSM57で録音されました。
この例では、スネアのフレーズが2回繰り返され、その間に一時停止があります。最初は、マイクがヘッドの端から約4インチ上で中心を指向して配置されました。2回目のフレーズでは、マイクは同じく4インチ上にありましたが、ヘッドから約3インチ上に配置され、真下を指向していました。
スネアの中心に向けて「チート」する理由は、ドラムヘッドの中央に近づくほど、より少ないオーバートーンが生成されるためです。もちろん、マイクがドラムの中心に近いほど、ドラムスティックに偶発的に当たる可能性が高くなります。
また、最初のフレーズでは、マイクが中心に近づいていたため、より多くのアタックが感じられることに気づくでしょう。
次の例はラックトムで、中心またはエッジを指向した場合の違いも示しています。トムのフレーズが2回再生され、その間に一時停止があります。両方ともSM57がヘッドの3インチ上に配置され、中央に向かって数インチチートされました。1回目は真下を指向し、2回目は角度をつけて中央を指向することで、より多くのアタックを捉えます。
次の例もスネアドラムです。今回は57が中心を指向し、ドラムの端の同じ位置に配置されました。フレーズを繰り返す際の唯一の違いは高さです。最初はドラムの4インチ上、次は2インチ上です。近接効果のおかげで、2回目のフレーズはより低音が響きます。
最後の例はラックトムに関するもので、両方のフレーズでマイクがヘッドの端のすぐ上に配置され、中央を指向しています。最初の回はヘッドから5インチ、次の回は1インチです。近接効果により、近い方が非常に力強い音になります。
考慮すべきこと
ドラムキットを録音する際に、多くの選択肢があります。考慮すべき問題をいくつか挙げます。
オーバーヘッドや近接マイク、さらにはルームマイクを備えたフルドラムマイキングセットアップに十分な入力とマイクがありますか？もしない場合でも、2〜4本のマイクを使った小規模な構成で使えるドラム録音を得ることができます（本当に注意深く配置すれば、1本のマイクで済ませることもできます）。さまざまな小規模マイキングセットアップに関する情報はオンラインでたくさん見つけることができます。
適切なマイクがありますか？特にキックドラムについては、低音を拾うために専用のバスドラマイク（AKG D12など）を持つのがベストです。スネア用には、大きな音源に耐えられるマイクが必要です。ジャカイアが実演したように、SM57は非常に良い選択肢です。高いSPLに耐えられ、ドラマスティックに当たってもかなり頑丈で、ほとんどのスタジオマイクに比べて非常にリーズナブルです。
ダイナミクスは一般的に最も良いスネアマイクですが、SPLに耐えられるならコンデンサーを使用することもできます。ただし、敏感さが高いため、周囲のドラムの音を拾うことが多くなります。
オーバーヘッドの一般的なセットアップは、同じメーカーでモデルのペアが2本です。工場で「マッチング」されたペアが得られればさらに良いです。トムにはダイナミックまたはコンデンサーのマイクを使用できます。典型的なトムマイクはSennheiser MD-421（スネアマイクとしても優れています）です。ビデオでは、ジャカイアとエンジニアのコルトン・リーがフロアトムにバスドラマイク用に設計されたAudix D6を使用しています。
ジャカイアがフロアトムに使用するマイクの位置のクローズアップ。
十分な数のマイクと入力があれば、多くのエンジニアはキックとスネアに一つ以上のマイクを使用しますが、ビデオではジャカイアはそれぞれに1本のマイクを使用します。スネアドラムの典型的な2マイクセットアップは、上部ヘッド（別名「バッターヘッド」）に1本、下部ヘッド（別名「レゾナントヘッド」）にもう1本のマイクを向けます。上部マイクは音色やアタックを、下部マイクはスネアを活かす音を捉えます。
キックドラムの2マイクセットアップでは、フロントヘッドの内側に1本のマイクを使用するのが一般的です。フロントヘッドが取り外されているバスドラや、フロントヘッドに穴が開けられた設計のものを用います。もう1本のマイクはフロントから数インチ離れて配置します。内部のマイク（しばしば「キックイン」と呼ばれます）は、ビータがヘッドに当たる音を拾い、外側のマイク（「キックアウト」）がより低音を提供します。この抜粋では、ジャカイアは1本のキックマイクを使用し、フロントヘッドの穴のすぐ外に配置しました。
セッションでのAKG D12キックドラムマイクの位置。
それを乗り越える
オーバーヘッドマイクはドラムキットのマイキングにおいて重要です。シンバルを拾うためだけでなく、ステレオイメージも提供し、時にはステレオルームマイクとともに使用されます。きちんと録音されたオーバーヘッドを聞くと、全体のキットの音のイメージを得られます。近接マイクを使ってその音を強化することができます。
ステレオオーバーヘッドの配置は非常に重要です。XY、ORTF、Blumlein、Mid-Sideなど、適用できるさまざまなステレオマイキング技術を説明するには、1つの記事以上が必要となります。それぞれに利点と欠点がありますが、すべて位相に整合しています。すべてのステレオマイキング技術については、インターネット上で探すことで多くの情報を見つけることができます。
XYステレオマイキング構成は位相の整合性を提供しますが、比較的狭いステレオイメージを持ちます。
スペースを取ったペアのオーバーヘッドを使用することもできます。しかし、さまざまなドラムからの非対称的な距離の違いにより、位相の問題に対して脆弱になるため、注意が必要です。スペースを取ったペアを使用する場合は、録音が始まる前に、2つのオーバーヘッドマイク間での位相関係を確認してください。
また、オーバーヘッドマイクがキットのブレンドを提供し、シンバルに重すぎないようにしたいことを忘れないでください。特にライドシンバルがオーバーヘッドのペアの一側を支配し、ミキシングを困難にする場合があるため、マイクを配置する際にはシンバルに近づきすぎないよう注意が必要です。
うろうろする
考慮すべきもう一つの問題は、部屋の音響です。音を損なうのではなく助ける音響の部屋で録音している場合は、できるだけそれを最小限に抑えようとします。ルームマイクは使用せず、オーバーヘッドをキットに近づけておきます。ミックスにプラグインで雰囲気を追加することはできますが、録音された悪い部屋の反響を取り除くことはできません。
マイクを配置する際には、他のドラムやシンバルからの音漏れも考慮しなければなりません。カーディオイドパターンのマイクでさえ、狭い範囲で音を拾うため、主にカプセルの前方に音を拾いますが、どの方向に向けるかが重要です。近接マイクのドラムでは、完全に音漏れを排除することはできませんが、他のキット要素からできるだけ離して向けることで、かなり削減できます。
マイク配置のもう一つの考慮すべき点は、ドラマーが演奏できる十分なスペースを確保することです。スネアとトムのマイクをドラムヘッドの上に配置した場合の音が好みかもしれませんが、ドラマーのスティックがそれに当たるのは避けたいものです。
どれだけ注意が必要かは、ドラマーによります。本当にプロで、一貫して制御して演奏する場合、必要に応じて中心に向けてもう少し不正を行うことができるでしょう。しかし、ドラマーがワイルドで、予測できない演奏をする場合は、注意を払わないとマイクが損傷する可能性があります。
これらは考慮すべき問題の一部に過ぎません。最初のドラムマイキングセッションの前に、Puremixのビデオを視聴するなどのリサーチを行い、慎重に計画を立てることで、セッション当日に即興で進めることがないようにすることが重要です。この追加の時間を投資することは大いに価値があります。
