生産効率について話しましょう。
現代のポップ音楽に何が起こっているのかに注目しているなら、Rihannaの「Only Girl In The World」という曲の前と後に分けられることに気づいているかもしれません。そうじゃないですか？最初にポップソングがサビで全体のドラムビートを落とすのを聞いたのはいつだったか、自問してみてください。考えてみてください。そう、それです。今ではどれくらい聞くことがありますか？ほぼすべての曲で。話しましょう。
最近のポップソングの書き方は、ほとんどの人が考えていることとは真逆である傾向があります。通常、「ビート」と呼ばれる音楽から始まり、それにメロディと歌詞が加えられますが、しばしば「ビート」を考えた人ではない別の誰かによってです。多くの場合、曲は実際のタイトルやボーカルが入る前に完成し、ミキシングまで行われます。ボーカルは後から、曲を自分のレコードに取り込む誰がいるかによって追加されます。このプロセスは、メロディと音楽が分離している、音楽の成熟度により奇妙な移行が起こる、ボーカルがうまくフィットしないなどの問題を引き起こす可能性がありますが、時にはそれがうまく機能することもあります。「Only Girl In The World」は、純粋さ、効率、ミニマリズムの教訓です。Stargate、Sandy Vee がプロデュースし、Phil Tanがミキシングしたこの曲は、シンプルさと力強さの完璧なバランスを達成しています。
ここで聞いてください：
iTunes： https://itunes.apple.com/us/album/loud/id458437339
Spotify： https://play.spotify.com/track/3YJlTDtUXu1sGh8lunblkG?play=true&utm_source=open.spotify.com&utm_medium=open
構造的には、私たちが百万回聞いたようなシンプルなヴァース-サビでブリッジがあり、その構造は当時の新しい制作ツールとして利用されています。イントロとヴァースは全く同じものですが、ヴァースにはイントロにはないベースラインが追加されるだけです。それがすべてです。ヴァースの5小節目以降のメロディはモーダルチェンジを示唆しますが、非常に微妙で、何も動かないため、疑問を引き起こすことなく流れます。それは、アープジオの催眠的な感覚を壊さずに多様性を許す良い方法です（Rihannaのメロディが根音コードから独立して何のモードを示唆しているかを考えてみてください）。
ヴァースのプロダクションのスパースさに注意してください：キック、ステレオクラップ、シェイカー、シグネチャーシンセのアープジオ、そしてタイミングの合った少しのダンという音。それが四角いビートを引き立てます。ハイハットはなく、シェイカー以外の細分化もありません。それでもグルーヴしています。アープジオとそのディレイがヴァースのポケットの背骨となっています。シンプルで強力です。
そして、それが発生します：サビでビートが全く落ちます、まるで8小節の間。待って！いいえ！16小節です！Rihannaのレーベルのマーケティングやラジオチームにアイデアを押し通すのにどれだけの影響力が必要だったか分かりませんが、誰かが実行する力を持っていました。最初のサビのダウンビートでビートを落とすと、それが非常に大きく聞こえます。期待されている8小節ではなく16小節に拡張すると、他の次元のように聞こえます。クラシックなダンスミュージックのディレイドロップ手法ですが、ポップラジオの曲でこのように行われたことはありませんでした。8小節の間、底がなく、バスドラもベースもありません。その後、ドラムアンドベーススタイルのビートが入りますが、依然として底がなく、大きな報酬がやってきます。この曲は、何週間にもわたってチャートのトップにとどまります（人々はその感覚を何度も再び経験したいからです。試してみていないなら、クラブでこれらのことに人々がどのように反応するかを見るのは非常に教育的です。次のトラックをプロデュースする前に試してみてください。制作トリックの影響を直接体験することが、良いDJがポップ音楽の制作シーンの頂点に立った理由です）。
「壊れた」サビと完全なサビの間の質感の違いに注意してください。壊れたサビでは、すべてが水平に感じられ、すべてにテールが付いており、物事は保留されます。16小節後にビートが再び入ると、パッドのようなものはすべて取り除かれ、ベースの音色が変わり、ヴァースの2倍の厚みになります。それはまた、バスドラによってサイドチェーンされ、再びダンスミュージックの要素が前進を生み出します。楽器は少なく、ドラム、ベース、正方波シンセ、ボーカルだけです。ここでの最大の盛り上がりは、ビートを戻すことと、同時に制作で「水平」なものを失うことの組み合わせです。どちらのテクニックも単独では同じ効果を達成しませんでした。プロデューサーの通常の傾向は、何かを持ち上げたいときには大きなものを追加することです。何かを取り除くことを考える人は少ないです。このチームはそうしました。そして、それをうまく成し遂げました。
もし分析的でありたいなら（あなたもですよね？）、サビはプレサビとサビの両方として機能します。同じコード構造で、同じメロディが完全に異なるアレンジで、連続して再生されます。考えてみてください。制作のツールとしての構造のひねりの良い使い方です。本当に機能します。
2つ目のヴァースは1つ目のヴァースの完璧なコピー＆ペーストです。そのスパースな特質とサビとの明確なコントラストのおかげで、まだ新鮮に感じます。それが戻ってくるのを待つ間、私たちはそのアープジオを再び渇望する時間がありました。誰も退屈していない限り、なぜチャンネルを変える必要がありますか？
そして、それが再び起こります。ビートが再び2つ目のサビで落ちます。これが高所での追加の会議を生むことが確実です。ここの天才は、最初のサビを正確に反映するのではなく、ビートが最初に期待された場所で再び入ることです。しかし、最初の時間に騙されているので、それがサプライズとして入り、さらに盛り上がります。非常に賢いです。彼らは構造を1つの完全なサビにカットして、16小節後にブリッジを持ち込みました（最初のプレサビ/サビシステムは24小節です）。欺瞞、欺瞞…また構造が制作ツールとして使用されており、基本的にコピー＆ペーストされた部分を通じてリスナーの旅を形成するのを助けています。
ブリッジはさらにミニマリストで、Eurythmicsの「Sweet Dreams」をほどよくシャドウしています。バスドラとサイドチェーンドバスシンセに控えめにメロディをストリングのようなパッチで強化しています。（メロディはおそらく、メロディ/歌詞の作曲者が最初にそれを聞いたときに、すでにビートの一部であった部分から派生したものだと疑っています）最初のサビの9小節目でフルバスドラへの渇望を抑える助けとなったドラムアンドベースのビートが、途中から戻ってきます、そのままで、ブリッジを持続させます最後のアドリブに繋がるフェルマータまで。ブリッジの後、サビがすぐに入ることにも注意してください（中断された浄化はなく、ブリッジがそれをすでに提供してくれました）。
曲の中で唯一一度だけ起こる部分は、最後の2つのサビの最初のラウンドの後に現れるクールなシンセの高音です。それは、最後のサビとアドリブ部分を結び付けるのに役立ちます（シンプルに保つためのサビプロダクションの上に）。また、曲の長さに注意してください、3分56秒です。似たような曲よりも約30秒長いです（特に当時）。彼らは非常に簡単に3分30秒で曲を終わらせることができましたが、チームはアドリブのタグを追加することを決めました。おそらく、そのトラックが素晴らしいと感じ、もともとそのまま流れることを自信を持っていたからでしょう。彼らは、すべてのサビの最後にあるのと同じ素晴らしいハーモニックターンアラウンドでクールな冷たいエンディングも楽しませてくれます。これ以上望むことはありますか？
この曲で気づくべきもう一つの面白い点は、ドラムフィルが欠如していることです。トランジションは、サビとヴァースの間や大きなステレオの「ウーシュ」で強引に終わります（何度も再利用されます）。それはクールで控えめで、ボーカルの邪魔をすることなく効果を発揮します。実際、曲を特別なものにするのを助ける音響効果のような部分がいくつかあります。そのパリが全体のグルーヴを形作ります（ヴァースとサビの部分の違いに注意してください。それは中にあり、クラップの前にアップビートを演奏します）。また、ブリッジのダウンビートで大きな爆発音があります（注意を払えば後で再利用されます）。楽器の配置はシンプルに設計されていますが、聞くたびに新しい宝物を発見する可能性が高いです。飽きることはありません。
すべてのアート形態にはミニマリズムのユニークな味があります。この曲は、ポップ音楽におけるその優れた例です。構造の経済性、制作要素の再利用、トラック数の少なさにおいてミニマリストです。すべては、達成するのが非常に困難であり、このレベルで音楽ビジネスのフィルターを通過することを想像するのも難しいです。私は、ラジオで流れている音楽を見下すミュージシャンが多いのを聞きますが、公平を期すためにも、毎日流れている疑わしいトラックの膨大な量があるのも事実です。しかし、「Only Girl In The World」のような曲が現れるとき、その実現にかかった卓越したスキルとビジョンの価値を認識することが重要です。
何度も長く聞いてください。このトラックには、すべてのスタイルの制作に関する教訓があります。
ファブ・デュポン。
