マスタリングエンジニアのブライアン・ルーシーが、彼の動画「ブライアン・ルーシー：マスタリングの哲学と技術」からの抜粋で「Vの形」について話しています。彼が言及しているのは、ステレオミックスにおけるステレオスペクトル内の低音の分布です。彼は時々、サイドのEQを調整して低音のコンテンツを調整することがあると言っており、おそらくミッドサイドEQやミッドサイドマルチバンドコンプレッサーを使用しているのでしょう。
物事の形
動画内の図は、彼が「V」と言う意味を説明しています（下記参照）。スピーカーが上部に配置されており、音のエネルギーがそこから出ています。高音はスピーカーの隣にあり、低音は下部にあります。ポップやダンス音楽では、多くの低音（キック、スネア、ベースなど）の要素が中心に集まり、高音のきらめく音（シンバル、パーカッション、高音域のギターやシンセサイザーのパート）はサイドにパンされ、幅の感覚を提供します。彼は、この特定の要素の分布が最もパンチのあるサウンドを生み出すが、「過剰制作された」ように聞こえることもあると述べています。
ポップ音楽のためのVの形は、広い高音と狭い低音を持っています。
ルーシーは一般的に、ロック音楽のV形は底が広いと言います。彼はAC/DCの「Back in Black」を例に挙げ、Audioslaveのような比較的現代的なロックも挙げています。そのため、彼はVの形がUの形とVの中間位の幅広い形を示しています。
ロック音楽の場合、低音はポップ音楽に比べてサイドに広がる傾向があります。
彼が最後に挙げた例は、オルタナティブや実験音楽、さらに「リアルに聞こえる」音楽についてです。彼はこれをUの形で図解し、低中音域と低音が通常、サイドにもっと広く分布していることを示しています。
ルーシーは、より「リアルな」音を目指すスタイルは、イメージのサイドにおいて低音がさらに多く分布する傾向があると観察しています。
マスタリングエンジニアはミックスのサイドを調整できますが、Vの形の重要な変更はミキシングプロセス中に行う必要があります。ミックスエンジニアにとって、トラックのパンの配置は明らかに重要な要素であり、ルーシーはミックスの動きがVに及ぼす影響を意識することが重要だと言います。
さらに、アルバムや他のマルチソングプロジェクトでは、アーティストとミキサーは、曲から曲への低音とそれに伴うVの一貫性について考える必要があると指摘しています。
Vの探求
自分の曲のためにVの形にどのように影響を与えることができますか？その多くは音楽スタイルとアレンジによって決まります。リズムギターがハードに左と右にパンされたロック曲であれば、ミッドと低ミッドがイメージの外側に多く置かれ、Vが鈍くなります。一方、ドラムとベースが中心にあるエレクトロニックトラックで、高音域のシンセとパーカッションがサイドにある場合は、Vが鋭くなります。
当然、ミキシングの決定はステレオイメージの周波数分布に大きく影響します。ほとんどすべてのミックスでは、キック、ベース、スネア、リードボーカルが中心に位置しますが、低音や低中音を含む他の要素（例：ピアノ）をパンする決定も影響を及ぼします。そのような要素をサイドに置くことで、ミックスはパンチが少なくなるが、より「リアル」な響きにすることも可能です。
Vの実践
ミキシング段階に焦点を当てて、パンがVの形にどのように影響するかの例をいくつか見てみましょう。
例1：この例では、Vがより顕著です。ベース、ドラム、低音リードギター、パワーコードリズムギター、低音域のパーカッション（コンガ）が全てスペクトルの中心またはその辺に配置されています。高音域のリズムギターと高音域のパーカッション—シェイカーとタンバリン—はサイドに置かれています。
こちらが例1のミキサーです。さまざまな要素のパンの配置に注目してください。
例2：こちらが同じ曲ですが、今度はパワーコードリズムギターが広くパンされ、コンガが一方に配置され、シェイカーとタンバリンが中心にパンされています。この結果、低音がより分散され、Vの形が底で広がっています。
こちらが例2のミキサーです。ここでの大きな変更は、パワーコードリズムギターが両端に移動し、コンガが一方に大きく移動したことです。
