프로 스튜디오에 들어가서 이력서를 제출하고 일자리를 기대할 수는 없습니다. 대형 스튜디오에서 일하려면 스튜디오와의 신뢰 관계를 구축해야 하며, 인턴십은 대부분의 엔지니어가 그 관계를 시작하는 곳입니다.
우리는 일곱 명의 유명 엔지니어에게 “첫 인턴십에서 배운 가장 기억에 남는 교훈은 무엇인가요?”라고 물었습니다.
제가 시작할 때 배운 첫 번째 교훈은 주의 깊게 듣고 입을 다물라는 것이었습니다.
의견을 말하고 싶어지는 유혹이 너무 강했지만, 그것은 즉시 곤란을 겪게 만들 수 있습니다.
정말 힘든 교훈이었습니다!
제 첫 인턴십은 20분 동안 지속되었습니다. 제 상사가 저에게 처음 시킨 일은 케이블을 감는 것이었고, 제가 그가 원했던 방식으로 하지 않았습니다. 그는 자신의 (상당히 특별한) 작업 방식을 가르쳐줄 시간이 없었지만, 그럼에도 불구하고 저를 무능력하다고 선언하고 즉시 해고했습니다.
저는 화가 나서 할머니에게 돈을 빌려 콘솔을 구매하고, 내 침실에서 그와 경쟁하기 시작했습니다. 저는 여전히 음악을 만들고 있으며, 그는 오래전에 사라졌습니다.
그것이 저의 첫 번째이자 마지막 인턴십이었지만, 그로부터 배운 것은 다음과 같습니다:
모험을 피하기보다는 질문하고 배우는 것이 더 낫습니다. 저도 여전히 그렇게 합니다.
이것은 또한 음악 제작을 긍정적이고 협력적인 경험으로 만들고, 모든 상황에서 사람들을 제대로 대하는 법을 가르쳐주었습니다. 생각해보세요.
제가 배운 두 가지가 있습니다:
1) 결코 방에서 가장 느린 사람이 되지 마세요, 그리고
2) 세션에 있는 모든 이의 요구를 예상하세요.
제 인턴십은 노스 할리우드의 Track Record에서 진행되었습니다. 저는 새로운, 젊은, 완전히 초보자였고, 배우고 싶어 했습니다. 저는 방을 빨리 익히고 싶어서 모든 보조에게 도움이 필요한지 물어보는 것이 최선이라는 것을 깨달았습니다.
저는 수석 엔지니어인 마이크 에인스워스와 빠르게 친구가 되었습니다. 마이크는 트래킹 세션을 위한 세트업, 방 안에서의 드럼 배치, 특정 마이크에 사용할 마이크 스탠드, 타이 라인 패널, 케이블 라인의 옵션, 다양한 뮤지션 스테이션에 전원 공급하기 등을 보여주었습니다. 그리고 저는 그를 도와 마이크를 긁고 문제를 해결했습니다.
그 당시 세션은 매일 다른 녹음 형식이었습니다. 2인치 아날로그, 때때로 한 기계, 때때로 두 기계(항상 서로 다른 정렬), 다음 날 ADAT, 그 다음 날 DA-88, 그 다음 날은 소니 3348이었습니다.
다양한 기계를 설정하고 정렬하고 보정하는 법을 배우는 것은 놀라운 학습 경험이었습니다. 이러한 기초적인 것들은 제가 Track에서 인턴으로 일한 한 달 이내에 모두 이루어졌습니다. 30일의 인턴십 후 러너로 채용되었다는 것을 기쁘게 생각합니다. 저에게 가르쳐준 마이크에게 감사드립니다.
당신은 당신이 생각하는 것만큼 많이 알고 있지 않습니다. 마이크를 놓는 방법이든 고객을 대하는 방법이든; 프로 레코딩 엔지니어가 되는 것은 평생의 과정입니다.
제 첫 번째 작업에서는 저는 매우 적은 것을 알고 들어갔습니다. 저는 바로 불에 뛰어들어가고 배우면서 나아가려는 태도를 가지고 있었습니다. 낮은 압력의 작업이라 실수를 하고 배우기 쉬운 여지가 있었습니다. 저는 빨리 발전했기 때문에, 자연스럽게 "이렇게 하면 되겠다"라고 생각했습니다. 그 자신감이 제가 다음 기회를 가졌을 때, 제 성급함이 저를 주체하지 못하게 했습니다.
고객을 설득해 믹싱할 준비가 되어 있다고 하자, 그들은 저에게 기회를 주었습니다. 물론, 저는 실패했습니다. 프로듀서는 저를 따로 부르더니 "믹싱을 너무 일찍 시작했다. 너는 준비가 되어 있지 않다"고 말했습니다. 저는 충격을 받았지만, 그는 물론 옳았습니다. 교훈은 자신감과 노력은 큰 도움이 될 수 있지만, 이 분야에서는 경험을 대신할 수 있는 것은 없다는 것이었습니다.
스튜디오에서 경험 많은 엔지니어들이 사용하는 스피커에서 나오는 소리를 듣는 것은 저에게 훌륭한 참고 포인트였습니다. 저는 스피커 앞에 앉는 것을 의미하는 것이 아닙니다. 저는 복도에 있거나 컨트롤룸 뒤쪽에서 잠시 다른 일을 하면서 듣는 것을 의미합니다.
이렇게 다양한 장소에서 듣기 위해 어떤 이점이 있을지를 배웠고, 무엇이 실제 청취 위치에서 옳게 들리는지를 이해하기 위해 이를 활용했습니다. 그런 다음, 제가 작업한 것 또는 익숙한 것에서 어떤 것을 가져와, 스피커 사이에서 듣는 것뿐만 아니라 다른 곳에서 듣고, 방 안팎으로 나가며, 그 컨트롤룸 또는 제가 작업 할 준비가 된 방에서 잘 균형을 이루는 것이 무엇인지 이해하려고 했습니다.
완벽한 스피커나 청취 환경은 없습니다. 그것은 모두 학습된 해석과 적용된 경험입니다.