드럼 녹음에서의 bleed(즉, “유출” 또는 “스필”)은 항상 나쁜 것이 아닙니다. 악기를 녹음할 때 마이크 간에 bleed가 발생하는 것은 불가피합니다. 믹스에서 이를 어떻게 처리하느냐는 기술적인 선택보다 예술적인 선택이 더 큽니다. Start to Finish: Jacquire King - Episode 19 - Mixing Part 1의 발췌에서 Jacquire는 Oak and Ash의 곡 “Keep the Light On”의 탐 트랙에서 녹음된 bleed를 음소거할지 말지를 고민하고 있습니다.
탐 주위의 링
이 비디오는 Jacquire가 탐 트랙의 타격 간 긴 공간을 분리하고 음소거하는 것으로 시작합니다. 이 노래(대부분의 노래에서도)에서 탐이 비교적 드물게 타격되므로, 그 공간을 선택하고 음소거할 충분한 여지가 있습니다. Jacquire는 bleed를 줄이기 위한 대안적인 방법으로 게이트를 사용하는 것에 대해 설명합니다.
Jacquire는 탐 트랙에서 bleed를 선택하고 음소거하여 줄일 계획을 세웠습니다.
그는 탐 트랙에서 bleed가 음소거된 채로 드럼과 베이스만 듣고, 그 트랙의 bleed가 실제로는 소리에 도움이 된다고 결정합니다, 특히 베이스 드럼의 소리에 말이죠. 탐의 bleed가 음소거된 상태에서 킥이 덜 펀치 있게 들리게 됩니다.
이러한 일이 발생한 이유는 트래킹 세션 동안 킥 드럼이 치일 때마다 탐이 공명했기 때문이며, 그 공명은 탐 마이크에서 포착되었습니다. Jacquire가 킥 bleed를 제거하자, 따라서 일부 공명도 사라졌고, 킥이 덜 펀치 있게 들리고 방에서의 소리와는 달라졌습니다.
이제 bleed와 공명을 유지하기로 선택한 Jacquire는 탐 트랙의 해당 섹션의 음소거를 해제하고, 다른 드럼과 균형 있게 들릴 수 있도록 탐의 레벨을 조정합니다. 그 값은 원래보다 4dB 증가한 것입니다. 그는 이후 bleed 섹션의 레벨을 6dB 줄입니다. 결과적으로, 그는 bleed 소리를 2dB 낮췄지만, 여전히 그가 좋아하는 킥 드럼 소리를 보존할 수 있을 만큼의 소리는 남아 있습니다.
그는 모든 드럼 소리가 뚜렷한 음색을 가지고 있는 것은 아니라고 지적합니다. 하지만 특히 탐은 종종 음색적으로 공명하며(드러머가 의도적으로 음소거하지 않았다면) 그래야 녹음 전에 노래의 키에 맞춰 조율을 고려해야 할 수 있습니다.
문제가 뭐지?
드럼 녹음에서의 bleed에 대한 주제를 일반적으로 살펴보겠습니다. bleed는 스네어, 킥, 탐, 하이햇과 같은 근접 마이크가 있는 채널에서 발생합니다. 이 마이크들은 의도한 소스에 직접 향해 있습니다. 하지만 드럼과 심벌즈는 매우 시끄럽고 마이크가 서로 가까이 있어서, 주변 악기 요소에서의 일정하지만 낮은 수준의 오프축 오디오를 포착하게 됩니다.
Bleed는 직접 신호보다 마이크에 약간 늦게 도착하기 때문에 콤 필터링과 같은 위상 문제를 일으킬 수 있습니다. 이것이 바로 녹음 전에 드럼 간의 위상 관계를 확인하는 것이 중요한 이유 중 하나입니다. Jacquire가 이를 어떻게 수행하는지는 이 Puremix 블로그 기사를 통해 알아보세요.
너무 많은 bleed를 남기면 드럼 믹스가 선명함과 품질을 잃게 될 수 있습니다. 가능한 콤 필터링 외에도 마이크에 bleed되는 소리는 오프축이므로, 마이크가 그것을 완벽하게 포착하지 않습니다.
특히 심벌이 스네어나 탐 마이크에 유출될 때 bleed의 또 다른 문제는 킷의 균형을 맞추기 어려워질 수 있다는 점입니다. 예를 들어 스네어 마이크의 볼륨을 올리고 싶지만, 그렇게 하면 제한 없이 유출되는 크래시나 하이햇 소리가 너무 크게 들리게 됩니다.
킥, 스네어, 탐 또는 하이햇에 장착된 마이크는 오프축에서 다른 킷 요소들에서 유출되는 소리는 주로 들어옵니다.
그럼에도 불구하고 대부분의 엔지니어와 프로듀서는 드럼 믹스에 약간의 bleed를 포함하는 것을 선호합니다. 만약 모든 bleed를 제거한다면, 룸의 분위기, 신음, 공명도 사라지기 때문입니다. 룸의 분위기를 룸 트랙을 올려서 보완할 수 있지만, 게이트로 드럼을 너무 짧게 자르면 부자연스럽고 비위생적인 소리가 나올 수 있습니다. 모든 것은 원하는 소리와 음악의 스타일에 따라 달라집니다.
다음의 예시는 킥, 스네어, 스테레오 랙 탐, 플로어 탐, 스테레오 OH 및 스테레오 룸 트랙으로 구성된 짧은 멀티트랙 드럼 패세지를 포함합니다. 이 패세지는 두 번 재생됩니다. 처음에는 게이팅 없이, 두 번째에는 스네어, 킥 및 탐 마이크가 게이팅된 채로 재생됩니다.
bleed는 전부 아니거나 전혀 없는 것은 아닙니다. 다음은 탐 마이크를 제외한 모든 게이트가 적용된 같은 드럼 패세지의 버전입니다. 조금의 bleed가 더 자연스럽게 느껴지게 하지만, 게이팅 없이 들리는 것처럼 거칠지는 않습니다.
가상 문제
틀림없이, 마이크가 설치된 드럼 킷에서 연주하는 드러머는 유기적 장르에서 가상의 드럼 악기보다 훨씬 더 자연스러운 결과를 낼 것입니다. 그렇지만, 가상 드럼은 Jacquire가 이 비디오에서 논의한 유출, 공명 및 조정과 같은 문제에 대해 몇 가지 장점이 있습니다. 가상 드럼을 사용하면 이러한 장점을 활용할 수 있습니다.
예를 들어, Toontrack Superior Drummer 3와 FXpansion BFD와 같은 강력한 드럼 악기는 원하는 만큼의 bleed를 설정할 수 있게 해줍니다. 더 이상 게이팅과 제어에 대해 걱정할 필요가 없습니다. 효과처럼 작용합니다.
Toontrack Superior Drummer 3의 믹서에서 bleed 제어가 강조되어 있습니다.
그 다음은 조율 문제입니다. 실제 드럼의 경우 특정 음 높이에 조율하는 것은 시간 소모가 크고 어려우며, 트래킹 전에 드러머가 해야 하는 작업입니다.
이미 녹음된 멀티트랙 킷에서 특정 드럼의 음높이를 변경하려고 시도하는 것은 효과적이지 않은 경우가 많습니다. 이는 드럼 믹스의 오버헤드와 룸 마이크가 전체 킷을 포착하기 때문입니다. 그로 인해 특정 드럼을 피치-쉬프트 할 수 없습니다. 따라서 최악의 경우, 오프축 트랙에서는 원래 조율된 드럼의 믹스와 피치-쉬프트된 드럼의 믹스가 혼합된 결과를 얻게 됩니다. 이는 상황에 따라 선호할 수도 있고 그렇지 않을 수도 있습니다.
가상 드럼으로 조율하는 것은 단순히 노브를 돌리는 문제입니다. 이 과정을 통해 샘플링된 킷 전체의 음이 변경됩니다. 그렇기 때문에 피치 변경되지 않은 소리가 조정된 소리와 혼합되지 않도록 걱정할 필요가 없습니다. 미리 조정하는 것에 대해서도 걱정할 필요가 없습니다. 믹스가 끝날 때까지 기다릴 수 있으며 드럼 피치를 단지 또 다른 창의적인 변수로 간주할 수 있습니다.
다음 예시에서는 먼저 베이스 및 MIDI 드럼을 들을 수 있습니다. 후자는 Superior Drummer 3에서 플로어 탐 중심의 파트를 연주합니다. 처음 들었을 때는 플로어 탐이 원래 음높이에 있습니다. 반복될 때는 플로어 탐이 B 노트로 조율되며, 이는 E키의 다섯 번째입니다.
링 아웃
라이브 녹음 드럼과 가상 드럼 모두에서 bleed와 공명의 역할을 이해하는 것은 유익합니다. 그런 지식을 바탕으로, 드럼의 소리를 생산에서 더 잘 제어할 수 있게 됩니다.
