Neste trecho do vídeo “Andrew Scheps: Mixing The Heavy,” Scheps oferece uma explicação concisa e de fácil compreensão sobre as diferenças entre compressão em insert, limitação e compressão paralela. Ele faz isso no contexto de discutir por que escolheu um limiter em vez de um compressor para o baixo distorcido na música que está mixando no vídeo.
Ele explica que está usando um limiter Waves L2 como o último insert na cadeia de efeitos na parte do baixo em questão. Ele ajusta o Threshold para -3.2dB, o Output Ceiling para -0.2dB e escolhe a opção de Auto-Release para o tempo de liberação. Depois de tocar com e sem o limiter, ele comenta que o L2 está cumprindo seu papel ao nivelar o nível das notas na faixa.
BATER NA PAREDE
Scheps aponta que um limiter é apenas um compressor com uma relação de 100:1, o que significa que é essencialmente um “compressor de parede de tijolos.” Por que ele usa o termo “parede de tijolos”? Ele ressalta que com uma relação de 100:1, você precisaria aumentar o nível de entrada em 100dB apenas para obter um aumento de 1dB no ganho. Essa é uma parede bastante sólida.
Aqui estão as configurações que Scheps usa para aplicar o limiter Waves L2 ao baixo distorcido no vídeo.
Por causa dessa relação extremamente alta, um limiter atua de forma diferente no seu áudio do que um compressor. Scheps diz que gosta de visualizar um compressor como empurrar para baixo o pico das notas. Mas com um limiter de parede de tijolos é mais como se estivesse empurrando todo o áudio contra o teto. O que quer que atinja o topo não clipa, apenas achata e não consegue ficar mais alto. O resultado é que a faixa dinâmica (a diferença entre as notas mais suaves e as mais altas) é reduzida.
Scheps também menciona que, na maior parte do tempo, ele não usa muita compressão em insert porque sente que isso muda demais o caráter dos instrumentos, especialmente quando ele está tentando mantê-los soando naturais. Ele diz que se o baixo elétrico não estivesse distorcido e ele quisesse manter seu som natural, provavelmente teria usado um compressor paralelo para equilibrar a dinâmica. Isso teria envolvido duplicar a parte do baixo (ou trazê-la em outra faixa com um bus de envio e retorno) para que houvesse duas faixas de baixo. Uma não teria compressão, e a outra seria fortemente comprimida.
Ele então misturaria lentamente a faixa comprimida até que a combinação das faixas comprimida e não comprimida criasse um som que ele gostasse. Como a faixa original ainda seria a predominante no sinal, o tom geral do baixo, especialmente o ataque e a liberação das notas, permaneceria com um som mais natural, mas a faixa dinâmica seria um pouco reduzida.
Scheps descreve a compressão paralela como o “melhor dos dois mundos,” porque não afeta o som natural do instrumento, mas resulta em dinâmicas que são mais controladas. Ele diz que a decisão de usar um limiter, compressor ou compressor paralelo depende de quanto do caráter original do som você deseja manter. Ele afirma que isso depende do que você está comprimindo e das particularidades da música em que está trabalhando, e que, com o tempo, você desenvolverá uma “biblioteca” na sua cabeça do que soa bem em quais situações.
BAIXO VS. BAIXO
Vamos ouvir um exemplo de várias estratégias de compressão em uma parte de baixo elétrico limpo que demonstrará o que Scheps estava falando:
Os três exemplos a seguir apresentam a mesma parte de baixo, mas cada um apresenta uma abordagem diferente para comprimí-la:
Exemplo 1: Baixo com compressão em insert.
Exemplo 2: Baixo com compressão paralela
Exemplo 3: Baixo com um limiter. (Note que o limiter tornou essa faixa substancialmente mais alta, mas para evitar o efeito de “mais alto é melhor” para esta comparação de audição, ajustamos seu nível geral para corresponder aos outros exemplos.)
Nesta captura de tela, você vê a forma de onda da mesma parte de baixo com três tipos diferentes de processamento: Compressão em insert (cima), compressão paralela (meio) e um limiter de parede de tijolos (embaixo). Note como o limiter reduziu tanto a faixa dinâmica quanto aumentou o volume geral da faixa. A faixa dinâmica da faixa comprimida paralelamente está um pouco reduzida.
VER DOBRO
A compressão paralela também pode ser uma técnica realmente eficaz em vocais, guitarras, batidas e praticamente qualquer fonte. Dito isso, é mais envolvente configurá-la e pode não ser prático em alguns casos (talvez você esteja lidando com um grande número de faixas que precisariam ser configuradas para isso, ou você não queira sobrecarregar sua sessão com muitas faixas duplicadas ou com roteamentos complexos). Quando você quiser usar um compressor em insert na faixa, mas estiver tentando manter um som mais natural, como o que você pode obter com compressão paralela, aqui estão algumas dicas:
- Pode parecer óbvio, mas use o mínimo de compressão que puder para alcançar seus objetivos sonoros para a faixa. Se você está tentando domar dinâmicas, pode fazer redução adicional de picos com automação de volume.
- Cuidado com suas configurações de ataque. Um ataque configurado muito rápido pode achatar os transientes das notas e fazer um instrumento ou vocal soar artificial. Mais de 12ms geralmente é seguro para preservar o ataque.
- Você pode alcançar o que é essencialmente compressão paralela inserindo um compressor com controle de mixagem (também conhecido como "úmido/seco") e girando-o substancialmente abaixo de 100%.
