Afinar vocais é uma forma de arte que geralmente envolve muito mais do que apenas inserir um plug-in de correção de afinação em uma faixa vocal e apertar play. Dependendo da entonação do cantor, o processo de afinação pode ser meticuloso e exigir muitos ajustes de parâmetros ao longo do caminho.
Neste trecho do Episódio 6 de “Greg Wells Start to Finish,” Greg nos mostra seu fluxo de trabalho e discute suas estratégias para configurar o Auto-Tune da Antares. (Note que ele está usando Auto-Tune 8, e os exemplos e gráficos deste artigo usam o Auto-Tune Pro, a versão mais recente.)
FAZENDO DO JEITO CERTO
Enquanto Greg trabalha na afinação da faixa vocal, às vezes ele ouve a voz isolada, mas com mais frequência com a guitarra e o piano juntos. Um bom motivo para deixar pelo menos um instrumento ligado durante a afinação é fornecer uma referência de afinação. Não para o Auto-Tune, que tem sua própria referência interna de afinação, mas para o seu ouvido. Você pode tomar melhores decisões de afinação se tiver algum contexto harmônico. Também é sempre útil ter um instrumento de teclado ao alcance quando você está afinando—pode ser um piano real ou MIDI—que você pode usar para identificar notas da voz ou descobrir o destino correto para uma nota específica.
De volta ao Greg, ele diz que sua filosofia essencial sobre o uso do Auto-Tune é que ele não deve ser detectável pelo ouvinte, a menos que você esteja usando como um efeito, como em vocais de R&B com "o Auto-Tune Effect." Se você configurar de forma sutil, pode ajustar a entonação vocal sem que ninguém perceba.
Você pode abrir o Auto-Tune como um inserto de faixa ou usá-lo como um efeito AudioSuite (renderizado). Greg faz o último neste vídeo.
Você notará no trecho que o fluxo de trabalho de Greg com o Auto-Tune no Pro Tools envolve usá-lo como um efeito AudioSuite. Ele trabalha em uma frase de cada vez e renderiza suas mudanças no arquivo de áudio conforme avança. Para aqueles que não estão familiarizados com o Pro Tools, os efeitos AudioSuite não são inseridos em um canal, mas aplicados de forma destrutiva em regiões de áudio selecionadas. No Logic, o processo é chamado de “Processamento Baseado em Seleção.” A maioria das DAWs oferece algo semelhante.
É sempre importante fazer um backup da faixa ou do projeto quando você está fazendo edição destrutiva. Você quer ter a opção de voltar à cópia não processada, se necessário.
CONFIGURE BEM
Enquanto está ajustando suas configurações, Greg decide que a Velocidade de Retune padrão no Auto-Tune é rápida demais para seu gosto, tornando o efeito muito perceptível. O parâmetro de Velocidade de Retune, expressa em milissegundos, determina quão rapidamente o Auto-Tune corrige uma nota que está desafinada. Se você definir a velocidade para a configuração mais rápida, 0, você obtém o “Auto-Tune Effect,” aquele usado em tantas canções de R&B e pop, que faz a voz deslizar de nota para nota de uma maneira intencionalmente óbvia.
EX 1a: Aqui está uma linha vocal sem processamento de Auto-Tune.
EX 1b: Aqui está a mesma voz com a Velocidade de Retune do Auto-Tune Pro definida para o máximo para criar o Auto-Tune Effect.
Configuração do Auto-Tune Pro para o Exemplo 1b
No caso do vocal de Bryce, Greg decide definir a Velocidade de Retune para uma configuração de 109, para a primeira frase. Isso não é particularmente rápido, e com certeza não produzirá o Auto-Tune Effect. Ele brinca que configurá-lo assim é como dar ao cantor, “Um copo de vinho tinto.”
Outro parâmetro que Greg ajusta é chamado de Tracking. Ele regula quão exigente o Auto-Tune será ao determinar quais partes do sinal de entrada devem ser afinadas. Para a primeira linha do vocal que Greg está trabalhando, ele define o Tracking para ser mais exigente do que relaxado, o que significa que terá um limiar mais alto para determinar que uma nota precisa ser afinada. Referindo-se à sua configuração de Tracking, ele diz que é como meio “copo de vinho tinto.”
Entre as configurações de Velocidade de Retune e Tracking, ele configurou o plug-in para ser bastante contido em quais notas ele afina e quão rápido ele as afina.
DECISÕES IMPORTANTES
Com o Auto-Tune, você também precisa definir a chave e a escala da voz que está afinando. A música está em F maior e é isso que ele configura. O Auto-Tune contém um menu suspenso com um vasto número de escalas, mas na maioria dos casos, você provavelmente usará menor, maior ou cromática. (Auto-Tune Pro também permite que você edite escalas, e você pode até deixá-lo detectar automaticamente a chave e a escala quando usado em conjunto com o plug-in auxiliar, Auto-Key.)
Definir a chave correta é vital, pois permite que o Auto-Tune saiba as alturas corretas para mover as notas. Se você tiver a chave ou a escala erradas, o plug-in pode puxar as notas para os destinos errados.
Greg diz que às vezes ele simplesmente usa a configuração Cromática, que diz ao Auto-Tune para puxar cada nota para o semitom mais próximo. Isso funciona bem na maioria dos casos.
A lista de escalas bastante extensa do Auto-Tune Pro.
Por exemplo, digamos que o cantor acerta um A que está tão agudo que é mais próximo do Bb acima do que do A. Nesse caso, o Auto-Tune, se configurado para o modo cromático, assumirá que a nota deveria ser um Bb e afiná-la de acordo. Aqui, Greg define a chave para F maior.
Ele então demonstra como corrigiu a primeira palavra da linha de abertura de “Lucky Number,” que começa com a palavra “House.” A primeira nota é um A, mas a afinação de Bryce oscila muito levemente e acerta Bb perto do final da palavra. Como Bb está na escala de F maior, e o parâmetro da escala está definido para F maior, não saberá corrigir esse Bb para A.
Felizmente, o Auto-Tune tem uma solução para isso, a capacidade de excluir notas de uma escala. Greg usa esse recurso para excluir o Bb. Agora, quando o Auto-Tune vê essa nota, ele a corrigirá para A.
Quando ele pré-visualiza essa correção, a palavra “House” soa mais forte porque a voz de Bryce não oscila. Ele então tenta com uma Velocidade de Retune um pouco mais rápida. Ele gosta ainda mais, e renderiza o arquivo.
A afinação na voz de Bryce estava boa desde o início, mas o que Greg está fazendo é ajustá-la um pouco aqui e ali para torná-la um pouco mais focada. Ele faz a analogia com a maneira como você pode ajustar a abertura de uma câmera para que o fundo fique desfocado e o sujeito seja a única coisa em foco.
VIDA MELHOR ATRAVÉS DA AFINAÇÃO
Às vezes, você pode inserir um plug-in de correção de afinação em uma faixa vocal, configurá-lo uma vez e obter os resultados que deseja. Essa é, certamente, uma maneira mais rápida de trabalhar, mas geralmente não é tão abrangente. Se você realmente quer ter o controle mais completo possível sobre a faixa vocal, é melhor ir frase por frase, como Greg faz no trecho.
O Modo Gráfico oferece um fluxo de trabalho mais “prático” do que o Modo Automático.
Auto-Tune também oferece o Modo Gráfico, que envolve um fluxo de trabalho bem diferente. Ele fornece uma representação gráfica do áudio e permite que você desenhe mudanças de afinação, dando-lhe mais controle sobre notas individuais do que você obteria no Modo Automático. (Isso funciona de maneira semelhante, embora não idêntica, ao Celemony Melodyne, outro dos principais plug-ins de correção de afinação).
Ex 2a: Este vocal precisa de alguma afinação. A primeira vez que ela canta “thing,” está desafinada, na segunda vez que canta “I,” está aguda. A segunda vez que canta “thing,” ela oscila na nota um pouco demais.
Ex 2b: Aqui está o mesmo vocal, mas corrigido desta vez no Auto-Tune Pro usando o Modo Gráfico.
A configuração do Exemplo 2b. O vermelho é a afinação original e as linhas azul e verde mostram as correções, que foram inseridas manualmente.
