O engenheiro de masterização Brian Lucey fala sobre "a forma do V" neste trecho de seu vídeo, "Brian Lucey: Filosofia e Técnicas de Masterização". O que ele está se referindo é à distribuição de graves no espectro estéreo em uma mixagem estéreo. Ele diz que às vezes equaliza os lados para ajustar o conteúdo de graves, presumivelmente usando um EQ mid-side ou um compressor multi-banda mid-side.
A FORMA DAS COISAS
Um diagrama no vídeo explica o que ele quer dizer com "V" (veja abaixo). Ele mostra as caixas de som no topo com a energia do áudio saindo delas. Os altos estão no topo, ao lado das caixas e os graves na parte inferior. A forma é mais "parecida com V" na música pop e dance, ele explica, onde elementos com muito grave (bumbo, caixa, baixo, etc.) tendem a ser focados no centro, e as partes brilhantes (pratos, percussão, guitarra e synths de registro alto) são distribuídas para os lados, ajudando a proporcionar uma sensação de largura. Ele diz que essa distribuição particular de elementos resulta em um som mais contundente, mas também pode fazer uma música soar "superproduzida".
A forma do V para a música pop tem um alto contraste nas frequências altas e baixos estreitos.
Lucey diz que, de modo geral, o V é mais largo na parte inferior para o rock. Ele menciona "Back in Black" do AC/DC como um exemplo, junto com rock relativamente moderno, como o tocado pelo Audioslave. Ele mostra um V que é mais largo na parte inferior, que parece estar em um meio-termo entre um V e um U.
Para a música rock, Lucey diz que os graves tendem a estar mais para os lados do que na pop.
O exemplo final que ele dá é para música alternativa e experimental, além de outras músicas que soam mais "reais". Ele diagramou isso com uma forma de U, porque os graves médios e graves estão tipicamente muito mais para os lados.
Lucey observa que estilos que buscam um som mais "realista" tendem a apresentar muito mais graves nas laterais da imagem.
Enquanto um engenheiro de masterização pode fazer alguns ajustes nos lados de uma mixagem, quaisquer mudanças significativas na forma do V precisam ocorrer durante o processo de mixagem. Para um engenheiro de mixagem, a distribuição dostracks, obviamente, é uma peça crucial do quebra-cabeça, e Lucey diz que é importante estar ciente do impacto que suas decisões de mixagem terão na forma do V.
Ele também aponta que, em um álbum ou em outro projeto com várias músicas, o artista e o mixer precisam pensar sobre a consistência do graves, e, portanto, do V, de música para música.
EM BUSCA DO V
Como você pode afetar a forma do V para suas próprias músicas? Grande parte disso será ditada pelo estilo musical e pela arranjo. Se você tem uma música rock com guitarras rítmicas grossas e potentes distribuídas para a esquerda e direita, isso irá colocar mais médios e graves médios para fora da imagem, tornando o V menos acentuado. Se você tem uma faixa eletrônica com tambores retumbantes e baixos no centro e synths agudos e percussão dos lados, isso significará um V mais agudo.
Obviamente, suas decisões de mixagem terão um grande impacto na distribuição de frequências na imagem estéreo. Em quase qualquer mixagem, o bumbo, o baixo, a caixa e as vozes principais estarão no centro, mas suas decisões sobre a distribuição dos outros elementos que contêm frequências graves ou graves médios—piano, por exemplo—também afetarão isso. Colocar tais elementos nos lados tornará sua mixagem menos contundente, mas possivelmente mais "realista" e menos produzida, se você desejar isso.
O V EM AÇÃO
Focando na fase de mixagem, vamos conferir alguns exemplos de como a distribuição afetará a forma do V.
Exemplo 1: Este exemplo possui um V mais acentuado. O baixo, a bateria, a guitarra solo de baixo, as guitarras rítmicas de power chord e a percussão de baixo (congas) estão todos no centro ou em direção ao centro do espectro. A guitarra rítmica aguda e a percussão aguda—shaker e pandeiro—estão mais para os lados.
Aqui está o mixer do Exemplo 1. Observe a distribuição dos vários elementos.
Exemplo 2: Aqui está a mesma peça, mas desta vez, as guitarras rítmicas de power chord foram distribuídas amplamente, as congas estão de um lado e o shaker e o pandeiro estão mais próximos do centro, assim como a guitarra rítmica aguda. O resultado é um grave mais espalhado, portanto a forma do V é mais larga na parte inferior.
Aqui está o mixer do Exemplo 2. Uma grande mudança aqui é que as guitarras rítmicas de power chord foram movidas para a extrema esquerda e direita e as congas foram movidas para longe de um lado.
