В этом отрывке из «Сначала до конца: Джаквайр Кинг - Эпизод 6 - Обзор программирования,» Джаквайр объясняет, что он добавляет дополнительные дорожки к песне Oak and Ash «Keep the Light On», чтобы поддержать и дополнить аранжировку. Ему нравится, когда они уже готовы перед сессией записи. Таким образом, группа может слышать их во время записи. «Это заставляет звучать и ощущаться немного больше как запись, сразу после того, как группа выходит играть,» говорит Джаквайр.
Он приводит примеры типов дорожек, которые он обычно добавляет. К ним относятся поддерживающие гитарные партии, программирование ударных, перкуссионные элементы и вокальные эффекты.
Дополняйте, не заменяйте
Согласно Джаквайру, крайне важно убедиться, что любые добавляемые им части полностью согласуются с аранжировкой группы. Например, если в песне есть остановка, новые части также должны остановиться в этом месте.
Некоторые из дополнительных дорожек, которые Джаквайр добавляет к «Keep the Light On» перед основной сессией записи.
Он, безусловно, может исправить ошибку в программируемой дорожке после записи группы, но наличие ее во время записи может вызвать ненужную путаницу. Эти дорожки будут звучать в мониторах участников группы во время записи, поэтому он хочет, чтобы все добавленное им было точным с самого начала.
Он импортировал ведущий вокал и гармонию из демо группы в сессию Pro Tools, чтобы использовать их как временные вокалы. Таким образом, он и его коллега Спенсер, который также работает над программированием дорожек, могут поддерживать атмосферу песни, создавая дополнительные элементы.
Затем он продолжает объяснять, какие дорожки он добавил. К ним относятся простой синтезаторный бас, который дополнит дорожку бас-гитары, несколько партий клавишных и эффект вокодера в одном из куплетов песни, а также дополнительная гитарная партия, поддерживающая хоры.
Почему добавлять больше?
Группы обычно разрабатывают аранжировки песен, чтобы соответствовать своему инструментальному составу. Этот подход разумен для подготовки частей для живых выступлений, но нет правила, которое запрещает усиливать аранжировку в студии.
Естественно, не нужно добавлять дорожки только ради того, чтобы их добавить. У каждой дорожки должна быть музыкальная цель, такая как более полное звучание, наложение частей для большей выразительности (особенно ударных), акцентирование определенных секций или развитие песни по мере её исполнения.
Копирование
Например, возможно, вы хотите получить массивный звук ударной установки, который невозможно получить путём микрофонирования бас-барабана. Вы можете использовать заменитель ударных, чтобы создать звук для дополнения вашего удара или вручную добавить MIDI-ноты, чтобы соотнести аудиозвук удара (хотя последнее сделать гораздо сложнее).
Если вы пытаетесь добавить поддерживающие дорожки, чтобы сделать аудио-барабаны более полными, вы можете попробовать заменитель ударных, такой как SPL Drum Xchanger, и наложить сэмплы на оригинальные звуки или полностью заменить их.
Или, если ваши барабаны изначально представлены в виде MIDI, вы можете легко продублировать часть и наложить её на другие звуки, даже если это только бас-барабан. Если ваши MIDI-барабаны находятся на одной дорожке, дублируйте её, а затем уберите из новой дорожки все ноты, кроме удара, металла или элемента барабана, который вы хотите усилить. Затем назначьте новый звук или виртуальный инструмент к ней.
Многое зависит от жанра, в котором вы работаете. Если вы играете в органичном стиле, таком как фолк или америка, где акцент сделан на настоящие инструменты, вы, вероятно, не захотите добавлять синтезаторные партии, если только не стремитесь к гибридному звучанию.
Но для поп-рока, подобного песне Oak and Ash или другим поп-стилям, которые смешивают реальные инструменты с программируемыми MIDI источниками, или в основном состоят из последних, у вас широкий выбор потенциальных звуков, с которыми можно работать.
Поиск источников
Инструменты для воспроизведения образцов, такие как Native Instruments Kontakt, Sampler в Logic, Halion SE в Cubase и аналогичные, предоставляют вам широкий спектр потенциальных звуков. Kontakt поддерживает множество коллекций семплированных инструментов и звуков, которые вы можете добавить в его базовую библиотеку.
Kontakt от Native Instruments поддерживает большой выбор коллекций.
Открытие сэмплера или проигрывателя образцов на дорожке упрощает эксперименты с различными звуковыми текстурами. И иногда простое прослушивание доступных звуков может вызвать идеи.
Когда дело доходит до коллекций образцов, мир — это ваша устрица. Вы можете найти образцы для Kontakt стандартных западных инструментов и инструментов из других культур, которые могут добавить настоящую изюминку. Практически каждая DAW поставляется с мощными синтезаторами — и есть так много потрясающих сторонних синтезаторов, которые доступны.
Если вы пытаетесь создать что-то немного необычное, вы можете получить классные эффекты из найденных звуков, т.е. звуков, которые вы записываете сами у себя дома и затем загружаете в сэмплер или вставляете в дорожку. Например, запишите закрывающуюся дверцу холодильника, чтобы наложить её на бас-барабан. Естественно, всё это зависит от музыкального стиля и контекста.
Слушаем
Следующие аудио примеры покажут некоторые дополнительные дорожки, добавленные к sparse reggae-инструментальному треку, чтобы дополнить аранжировку, которая изначально состоит только из MIDI-барабанов, MIDI-баса, ритм-гитары и гитарной мелодии, сыгранной в октавах.
Сначала здесь представлена 8-мерная секция оригинального трека.
Безусловно, ей не хватает некоторых дополнений, как по частям. Мы начнём с пары поддерживающих треков, чтобы усилить некоторые существующие элементы.
Первое дополнение — это синтезаторный бас, который был наложен на образец электрического баса из синтезатора Subtractor в плагине Reason Rack. Поскольку басовая партия была MIDI, было легко её продублировать на другой дорожке, чтобы оригинальная и наложенная части были идентичны ритмически и мелодически.
Сначала вы услышите четыре меры только с оригинальным басом. На пятой мере наложенный бас включается, делая звук более полным и немного теплее. На девятой мере ударные и ритм-гитара возвращаются для контекста. Здесь гитарная мелодия заглушена, чтобы вы могли сосредоточиться на басовом звуке.
Далее, чтобы придать бас-барабану немного больше акцента в средне-высоком диапазоне, MIDI-часть дублируют, и на неё накладывается образец, полученный от удара по накрытому картонному ящику.
В первых четырех мерах вы услышите оригинальный бас-барабан, а затем слой появляется на пятой мере. Бас и ритм-гитара возвращаются к девятой мере.
В зависимости от музыкального стиля, иногда наложение барабанного лупа на оригинальные ударные может дать вам более полную и сложную партию. Здесь аудиолуп в стиле дэнсхолл-регги соединяется с оригинальными ударными дорожками. Не все удары совпадают между оригинальной частью и лупом, но в целом они хорошо работают вместе, и это имеет значение. Драм-снейр из оригинальной части был существенно уменьшен, чтобы позволить (более интересному) снейру из лупа звучать более четко.
Вы услышите четыре меры с оригинальной частью, а затем четыре с новым барабанным лупом, наложенном сверху, когда другие инструменты вступают на девятой мере.
Дополнительные детали
Теперь мы добавим дополнительные дорожки для дополнения инструментовки. В полной аранжировке песни вы могли бы вовремя ввести эти части, чтобы помочь создать энергию. Вам не обязательно хотелось бы, чтобы они все были с самого начала.
Одно из дополнений, которое вы услышите в следующем примере, это партия шейкера из коллекции Cuba Kontakt. Ручные перкуссионные партии (будь то записанные вживую, в форме петель или срабатывающие по MIDI-нотам), особенно когда смешаны тонко, могут добавить дополнительную жизнь в раздел песни и создать контраст с предыдущими секциями.
Вы также услышите две другие дополнительные дорожки: одна — это заглушённая гитарная линия с большим количеством задержки, которая отвечает мелодии в нескольких местах.
Дорожки для финального примера. Оригинальные дорожки представлены в синем, а добавленные — в красном.
Вы услышите, как простая аккордовая подкладка входит, сыгранная с помощью звука органа B3 из Kontakt. Подкладки также полезны для дополнения партий и добавления изменений по мере развития песни.
Орган входит на 13-й мере, а шейкер на 21-й. Заглушённая гитара вступает на 18 и 19, когда она отвечает на завершение мелодической линии.
