Запись ударных — это одна из самых сложных задач в студии. В коммерческой студии инженер обычно устанавливает от 8 до 15 микрофонов и иногда больше для записи ударных. Некоторые микрофоны расположены близко, чтобы захватывать конкретные элементы наборов. Другие — это навесные или комнатные микрофоны, предназначенные для создания общего звучания набора и предоставления ему естественного пространства.
Положение микрофонов имеет решающее значение для получения оптимального звучания. У вас есть множество вариантов размещения, поэтому полезно заранее иметь представление о том, что вы хотите получить по звучанию, чтобы понять, как действовать дальше.
Вы можете увидеть некоторые микрофоны, которые Джаквир использует на наборе барабанщика Брайана Гарбе, включая Audix D6 над напольным томом и рамочным томом и Shure SM57 для райд-тарелки.
При таком количестве открытых микрофонов вблизи есть много потенциальных проблем с фазой, поэтому нужно внимательно проверять фазовые соотношения между микрофонами. Более подробно о том, как Джаквир с этим справляется, можно узнать в этой статье на блоге Puremix.
В этом фрагменте из «От начала до конца: Джаквир Кинг - Эпизод 5 - Настройка ударных и баса» Джаквир настраивает направление Shure SM57, который он использует как единственный близкий микрофон на малом барабане во время сессии записи с группой Oak and Ash. Изначально, в Эпизоде 1, когда он впервые устанавливал микрофоны на наборе, Джаквир направил 57 на малый барабан, установив его под углом примерно 45 градусов.
Но сейчас он перенастраивает его, чтобы угол стал более резким и направлен больше к центру барабана, чтобы получить больше атаки. Он почувствовал, что в первоначальной позиции не хватало яркости.
Ваше направление верно
При микшировании малого барабана или тома чем больше микрофон направлен на центр мембраны барабана, где находятся палочки, тем больше атаки вы захватите. Исходное положение микрофона Джаквира не было направлено прямо на центр мембраны. Когда он его подкорректировал, он направил его больше к центру.
Слева — исходное положение SM57 на малом барабане, а справа — скорректированное.
Как и во всех ситуациях с микшированием, расстояние — еще одна важная переменная. Чем ближе микрофон к мембране, тем больше низких частот вы получите, если используете направленный микрофон (обычно кардиоидный), который подвержен эффекту близости. Чем дальше микрофон, тем меньше низких частот и тем больше окружающего звука у него будет.
Удары продолжаются
Давайте послушаем в изоляции несколько примеров звучания на малом барабане и томе, чтобы показать влияние размещения микрофона на звук. Все примеры были записаны с помощью SM57.
В этом примере вы услышите фигуру малого барабана, повторенную дважды с паузой между ними. В первый раз микрофон был размещен прямо над краем мембраны, на высоте 4 дюйма и направлен к центру. Для второй фигуры микрофон также находился на высоте 4 дюйма над мембраной, но был на 3 дюйма вперед и направлен прямо вниз.
Причина «обмана» микрофона ближе к центру малого барабана в том, что барабан производит меньше обертонов, чем ближе вы находитесь к середине мембраны. Конечно, чем ближе микрофон к центру барабана, тем больше вероятность, что он случайно будет задет палочкой.
Вы также заметите больше атаки в первой фигуре, потому что микрофон был направлен ближе к центру.
Вот пример с рамочным томом, который также показывает разницу между направлением на центр или край барабана. Вы услышите фигуру тома, исполненную дважды с паузой между ними. Оба раза SM57 был размещен на высоте 3 дюйма над мембраной, слегка сдвинут к центру. В первый раз микрофон направлен прямо вниз, а во второй — под углом и направлен к центру, позволяя ему захватить больше атаки.
Следующий пример снова посвящен малому барабану. На этот раз микрофон 57 был направлен к центру и размещен в том же месте над краем барабана. Единственное различие при повторении фигуры — это высота. В первой фигуре микрофон находился на высоте 4 дюйма над барабаном, а во второй — на 2 дюйма. Из-за эффекта близости вторая фигура звучит более басовито.
Последний пример снова с рамочным томом. В обеих фигурах микрофоны находятся прямо над краем мембраны и направлены к центру. В первый раз микрофон находился на расстоянии 5 дюймов от мембраны, а во второй — 1 дюйм. Благодаря эффекту близости ближний микрофон звучит намного «мясистее».
Больше вещей, которые стоит учесть
У вас есть множество решений, которые нужно принять при записи ударного набора. Вот несколько вопросов, которые стоит учесть.
Достаточно ли у вас входов на интерфейсе и микрофонов для полного микширования ударной установки с навесными, близкими микрофонами и, возможно, комнатным микрофоном? Если нет, вы все равно можете получить приемлемые записи ударных с меньшими конфигурациями, которые обычно варьируются от двух до четырех микрофонов (вы могли бы даже обойтись одним микрофоном, если разместите его действительно осторожно). Вы можете найти много информации о различных маломикрофонных установках, если поищите в интернете.
У вас есть подходящие микрофоны? Особенно для бас-барабана лучше иметь отдельный микрофон для бас-барабана, например, AKG D12 (или D112) или аналогичный, предназначенный для захвата низкого звучания. Для малого барабана вам нужен микрофон, который может справляться с громкими источниками. Как продемонстрировал Джаквир, SM57 — отличный выбор. Он может выдерживать высокие уровни звукового давления, довольно прочный, если его заденут палочки, и очень недорогой по сравнению с большинством студийных микрофонов.
Динамические микрофоны обычно являются лучшими для смычка, но вы также можете использовать конденсаторные, если они могут справляться с высокими уровнями звукового давления. Однако они имеют тенденцию захватывать больше окружающих барабанов из-за своей большей чувствительности.
Типичная установка для навесных микрофонов — это пара конденсаторных микрофонов одного бренда и модели. Если вы можете получить «сопоставленную» пару, это еще лучше. Вы можете использовать динамические или конденсаторные микрофоны на томах. Архетипичный микрофон для тома — Sennheiser MD-421 (который также является хорошим микрофоном для малого барабана). В видео Джаквир и инженер Колтон Ли используют Audix D6, предназначенный как микрофон для бас-барабана, на напольном томе.
Макросъемка позиции микрофона, которую Джаквир использует для напольного тома.
При наличии достаточного количества микрофонов и входов многие инженеры используют более одного микрофона на бас-барабане и малом барабане. Это не тот случай в видео, где Джаквир использует по одному микрофону на каждом. Типичная установка из двух микрофонов для малого барабана включает один, направленный на верхнюю мембрану (также известную как «бьющая мембрана»), и другой — на нижнюю мембрану (также известную как «резонирующая мембрана»). Верхний микрофон обеспечивает полноту и атаку, а нижний микрофон захватывает вибрации приводов.
В установках из двух микрофонов для бас-барабана обычно используют один из микрофонов внутри передней мембраны. Либо на бас-барабане с удаленной передней мембраной, либо на барабане, который специально сделан с отверстием в передней мембране. Второй микрофон может находиться на несколько дюймов назад от передней мембраны. Идея заключается в том, что внутренний микрофон (часто называемый «kick in») будет захватывать звук бейсбарабана, а внешний «kick out» будет обеспечивать более низкие частоты. В этом фрагменте Джаквир использовал один микрофон для бас-барабана, который был размещен прямо у отверстия в передней мембране.
Позиция микрофона для AKG D12 на сессии по записи бас-барабана.
Преодолевая это
Навесные микрофоны критически важны для микширования ударного набора. Они не только захватывают звук тарелок; они также обеспечивают стереозвук, иногда в контексте стерео-микрофонов в комнате. Если вы послушаете хорошо записанные навесные микрофоны, они создадут звуковую картину всего набора. Затем вы можете использовать близкие микрофоны, чтобы усилить этот звук.
Как вы размещаете свои стерео-навесные микрофоны, критически важно. Понадобится целая статья или больше, чтобы рассмотреть различные стерео-техники микширования, которые вы можете применить, такие как XY, ORTF, Blumlein или Mid-Side. У каждой есть свои преимущества и недостатки, но все они фазово согласованы. Вы можете найти много информации онлайн о всех техниках стереомикширования.
Конфигурация стерео-микширования XY обеспечивает фазовую согласованность, но относительно узкое стерео-изображение.
Вы также можете использовать разнесенную пару навесных микрофонов. Но будьте осторожны, так как она более подвержена фазовым проблемам из-за асимметричных различий в расстоянии от различных барабанов. Если вы решите использовать разнесенную пару, обязательно проверьте — до того как начнется запись — фазовые соотношения между двумя навесными микрофонами и другими микрофонами набора.
Также имейте в виду, что вы хотите, чтобы ваши навесные микрофоны создавали смешанный звук набора и не были слишком «тарелочными». Поэтому будьте осторожны при размещении, чтобы микрофоны не находились слишком близко к тарелкам, особенно к райд-тарелке, которая иногда может доминировать с одной стороны навесной пары так, что смешивание становится более сложным.
Перепрыгивая вокруг
Еще одна проблема, которую нужно учесть, — это акустика вашей комнаты. Если вы записываете в комнате с акустикой, которая вредит звуку, а не помогает, вы хотите минимизировать их, насколько это возможно. Откажитесь от использования комнатных микрофонов и держите свои навесные микрофоны довольно близко к набору. Вы всегда можете добавить атмосферу с помощью плагинов в миксе, но избавиться от плохих отражений звука, которые записываются, не получится.
Также вам нужно учитывать утечки от других барабанов и тарелок при размещении ваших микрофонов. Даже с кардиоидными микрофонами, которые захватывают в узком диапазоне, в основном перед капсулой, направление, в котором вы их нацеливаете, критически важно. Вам никогда не удастся полностью устранить утечки в ваших близко расположенных барабанах, но вы можете значительно уменьшить их, направляя микрофон в сторону от других элементов набора, насколько это возможно.
Еще одним соображением при размещении микрофонов является необходимость оставить достаточно места для игры барабанщика. Хотя вам может нравиться звук с микрофонами малого барабана и тома, установленными над мембраной, вы не хотите, чтобы палочки барабанщика задевали их.
Насколько осторожными нужно быть, зависит от барабанщика. Если вы имеете дело с настоящим профессионалом, который играет последовательно и под контролем, вы, вероятно, сможете немного сдвинуть микрофон к центру, если это необходимо для получения желаемого звука. Однако если барабанщик отличается дикой игрой и играет непредсказуемо и неаккуратно, лучше быть осторожным, иначе вы рискуете повредить микрофон.
Это лишь некоторые вопросы, которые стоит учесть. Перед вашей первой сессией записи ударных стоит провести исследование (например, посмотрев видео Puremix) и тщательно спланировать, чтобы не придумывать все на ходу в день сессии. Вложенное время будет полностью оправдано.
