Comment contrôler les queues de réverbération sur les voix

Le reverb est un outil essentiel à maîtriser pour créer de la profondeur et de la couleur autour d'un chanteur, ou comme aime à le dire Fab, "La Sauce".

Dans ce tutoriel, Fab Dupont explique tous les contrôles utilisés pour ajuster la queue de reverb et vous montre ensuite comment régler les paramètres pour créer la sauce parfaite autour de votre piste vocale.

"Apprenez à ressentir ce que ces boutons font au lieu d'y réfléchir, afin d'être inspiré lorsque vous utilisez le plugin de reverb" - Fab

Une fois que vous aurez une idée des différents aspects d'un reverb, il sera plus facile de relier vos oreilles au résultat final et d'atteindre l'espace parfait autour de votre piste vocale.

Les sujets abordés comprennent :

• Reverb en tant que "Caractéristique" vs. "Amélioration"
• Quand utiliser les pistes auxiliaires plutôt que le bouton Wet/Dry
• Ajustement de la queue de reverb en ressentant les paramètres de durée et de taille
• Qu'est-ce que l'absorption
• Utilisation de presets comme points de départ
• Utiliser la compression pour contrôler le "bloom" de la reverb
• Maintenir le reverb en dehors de la piste

Pour plus de conseils sur la façon de façonner l'espace autour de vos voix, consultez :

• Délays sur les voix
• Créer de l'espace avec le reverb

Plugins utilisés :

• Sonnox Oxford Reverb
• Sonnox Oxford EQ
• Avid Dyn3 Compresseur/Limiteur

Musique présentée :

"Prisoner" par The Arrows - iTunes ou Spotify