Voici la deuxième partie de la série Studio Edge de Jim Pavett.
Ce cours, Préparation des tambours et outils pour le studio, vous enseigne comment bien configurer et accorder un tambour pour obtenir le son dont vous avez besoin. Jim fournit ensuite des explications détaillées et des exemples de techniques d'étouffement, ainsi que des conseils sur le placement dans la pièce, l'ergonomie et la configuration, et tout ce que vous devez savoir sur les câbles et les supports de microphones.
Ingénieur de classe mondiale, batteur et éducateur, Jim Pavett présente ce tutoriel à travers les perspectives du batteur, de l'ingénieur et du propriétaire de studio. Que vous soyez batteur cherchant à en apprendre davantage sur votre instrument et votre métier, ingénieur du son souhaitant perfectionner votre technique d'enregistrement de tambours, ou propriétaire de studio essayant de sélectionner le bon kit maison pour le studio, cette série a beaucoup à offrir.
Le premier cours, l'Anatomie des tambours, contient des informations incontournables. La technique de micro ne peut vous mener que jusqu'à un certain point. Connaître les subtilités de l'instrument et savoir comment choisir le bon matériau de coque, les peaux, la technique de montage, les baguettes et les cymbales change la donne. Même si vous n'êtes pas vous-même batteur, vous serez en mesure de prendre des décisions éclairées pour maximiser votre son dans le studio ou sur scène.