Ceci est la deuxième partie de la série Studio Edge de Jim Pavett.
Ce cours, Préparation des tambours et outils pour le studio, vous apprend à bien configurer et accorder un tambour pour obtenir le son dont vous avez besoin. Jim fournit ensuite des explications détaillées et des exemples de techniques d'atténuation, et aborde le placement dans la pièce, l'ergonomie et la configuration, ainsi que tout ce que vous devez savoir sur les microphones, les câbles et les supports.
L'ingénieur de classe mondiale, batteur et éducateur Jim Pavett présente ce tutoriel à travers les perspectives du batteur, de l'ingénieur et du propriétaire de studio. Que vous soyez un batteur cherchant à en apprendre davantage sur votre instrument et votre métier, un ingénieur du son cherchant à perfectionner votre technique d'enregistrement de tambours, ou un propriétaire de studio essayant de sélectionner le bon kit pour le studio, cette série est incontournable.
Le premier cours, Anatomie des tambours, est une information indispensable. La technique de micro ne peut vous mener que jusqu'à un certain point. Connaître les subtilités de l'instrument et comment choisir le bon matériau de coque, les peaux, la technique de montage, les baguettes et les cymbales change la donne. Même si vous n'êtes pas vous-même batteur, vous serez en mesure de prendre des décisions éclairées pour maximiser votre son dans le studio ou sur scène.