¡Punk Punk Punk!

En esta serie de videos de Start to Finish, observa cómo todas las piezas del rompecabezas de la producción de un disco encajan.

Aprende cómo el ganador del Grammy Fab Dupont:

1. Produce
2. Graba
3. Superpone
4. Edita
5. Mezcla
6. Recupera
7. Masteriza

Con más de 3.5 horas de enseñanza continua, esta es tu oportunidad para observar no solo los detalles que intervienen en la creación de un disco listo para la radio, sino también cómo un productor galardonado mantiene la "visión global" enfocada y mejora la visión de la banda para la canción.

Este tutorial es una fuente de saber hacer sobre la producción de discos e inspiración.

Prepárate para un montón de consejos, trucos y métodos que puedes aplicar en tu próxima sesión de grabación.

Producción:

• Preparar y organizar a la banda en el estudio para grabar juntos y capturar una sensación "en vivo"
• Elección y colocación de micrófonos para batería, bajo, guitarra y voces
• Flujo de señal y conexiones en el estudio
• Hacer ajustes de arreglos sobre la marcha para darle a la canción una estructura pop sólida
• Grabar guitarras en doble para un sonido completo y amplio
• Armonías vocales y doblajes

Mezcla:

• Edición y comping vocal que encuentra rápidamente las tomas óptimas para cada momento de la canción
• Transformar sonoramente las pistas de batería grabadas por él mismo de "bastante buenas" a un sonido de batería moderno, contundente y agresivo
• Usar técnicas de mezcla analógica y mezcla de stems para obtener máxima profundidad y claridad en la mezcla
• Añadir reverb y delay para reforzar la presencia vocal y darle a la mezcla un poco de "sazon"
• Combinar múltiples amplificadores de guitarra con un simulador de amplificador para crear un tono de guitarra grueso y presente
• Ajustar el tono vocal y la compresión perfectos para el género
• Ecuación y compresión en el bus de mezcla, así como usar el procesamiento especial 2-Bus+
• Automatizar la mezcla para resaltar todos los momentos especiales de la canción
• Escuchar y utilizar una lista de reproducción de mezclas de referencia
• Usar múltiples buses de compresión de batería para obtener la cantidad perfecta de golpe de la caja y el bombo
• Añadir vida a la mezcla completa y pieza por pieza

Recuperación:

• Después de apartarse del estudio, Fab y Joey regresan con cambios en la mezcla grandes y pequeños
• Mejorar el sonido de la batería con una muestra y un poco de EQ y automatización extra
• Ajustar la mezcla de micrófonos de guitarra
• Refinar el sonido vocal con EQ y sutiles ajustes de Melodyne
• Modificar la ecualización en el bus de mezcla

Masterización:

• Cómo tomar una canción que ha sido mezclada con un sonido "masterizado" en mente
• Flujo de señal en masterización y flujo de trabajo
• Medición y volumen
• Igualar el tono y vibra con el disco anterior de la banda
• Hacer ajustes a la forma sonora general y, lo más importante, a la profundidad de la mezcla
• Abrir los lados y limpiar el tono de guitarra usando EQ mid-side
• Perfeccionar tus habilidades de escucha con ejercicios detallados de "Escucha" a lo largo del camino

Esta es una mirada honesta a TODO el proceso de producción de un disco, errores incluidos, para que puedas aprender cada paso que interviene en la producción de una canción de rock moderna.

Incluso ingenieros y productores que no hacen discos de rock se llevarán ideas y trucos que pueden llevar del mundo del rock a su propia música.

No olvides, puedes descargar los stems en bruto de la canción completa para escuchar los resultados de la sesión de grabación y luego intentar mezclar y masterizar la canción.